Life is beautiful

春色

2012-01-29T02:53:00.001+08:00

今天跟一個認識了很久的朋友見面，他說：你知道為何我每次從台中回來都找你？因為跟我們一起長大的，每次除了懷舊，就沒什麼好談。跟你就不一樣。
結果，我們天南地北談了兩個多小時。
回家時，想著今天我有多少是識於微時的朋友，我仍有聯繫，想了又想，答案是沒有兩個。
黑夜在身邊蔓延，時間在四周流逝時，人好像到了一個年紀，才會回想從前。
聽著Paul McCartney的新作Kiss On The Bottom, 找來了Tommy LiPuma製作，全張大部份是翻唱別人的作品，還要是很老的舊作，連聲音也是那麼復古。
找Tommy LiPuma是對的，只有他才能有這個能耐去做出這樣東西和能控制Paul McCartnery。
這幾天的冰冷天氣下，聽著Kiss On The Bottom卻能給我有點暖意。
如果Eric Clayton那張Clayton，是張秋意的唱片，那麼Paul McCartney是充滿春色的專輯。
空氣的水份正慢慢地增長，雖然我很討厭，今年我試著去接受它。
是不是該去深山嘗嘗花呢？
突然懷念起去陽明山的日子。

隨風而逝

2011-03-25T16:28:00.008+08:00

這是我最近的經歷，上星期去看病，在診所門口，因為還沒到時間，我在外面抽煙，突然有一個老人家走到我跟前，跟我說：兄弟，可不可以給我你的煙屁股，等我可以抽兩口。
那一刻，我突然不知怎麼反應，把我在抽的煙給他抽，我這個做不出來，給他另外一根，我又剛好是最後一根。
回過神來，跟他說：對不起，這是我最後一根，我抽光了。
這位老人家就帶著失望的眼神，就往垃圾桶方向去。
我沒有看他有沒有收獲，只是別過頭來往另一個方向走。
回想起幾年前，在new york時，因為在地鐵買票時，在地圖上查一下，給一個老黑人幫忙找到目的地，本來想New Yorker真熱心，怎知他下一句是，I am homeless. Can you give me one dollar?
兩個情景是相若，正是一個大都會的寫照。
我想在大都會中，好像有這些問題是正常，只是從前我沒遇上吧。
前幾天跟外地朋友在聊時，跟他說從前他來香港時，我們常吃的店，很多都關了。
租金太貴，做成經營不下去。
在香港這個城市，最近在說保育問題，美食本來是香港引以為傲的一部份，慢慢都褪色了，連這個都保不住，其他的真的不敢有太大期望。
一個一個大型商場，千篇一律的連鎖店，慢慢大家都同化了，變得沒有選擇。
你和我，我和你，用的，買的都好像一樣。
我們努力去跟別人不一樣，但卻變得一模一樣。
大家都拿著相同的電話，不一樣的只是裡面的內客和應用程式，還有外面的套子。
是不是這叫做大同小異呢？
那我們到底是要做一個怎樣的人呢？
本來變幻才是永恆，但為什麼一些好東西，卻是留不住呢？

那一天

2011-03-14T12:40:00.004+08:00

最近停了寫東西，因為自己生活真的是乏善可陳，沒什麼好寫。
奇怪地，在一些場合，遇上一些朋友，總問起我幹嗎，為什麼不寫。
對於文字，我真的愈來愈沒什麼興趣，不只是文字，什至生活都沒有什麼動力去推動。
本來想搬回家後，會有另一種新的局面，但是回了一個多月，好像什麼事情都沒有發生過一樣。
因為facebook、微博的東西出現，三五不時會收到一些短訊，問我最近怎樣，好嗎之類的事。
又有一些是我從前的讀者或因為一些唱片而認識我的人，會跟我說怎麼怎麼影響他們。
從前，我會不知怎辦，覺得不好意思，什至會刻意遠離。
現在，會很禮貌地說謝謝，或試著跟他們聊聊。
其實也沒什麼目的，只是想亂聊一下。
音樂、電影、書本還是依舊地存在在我的環境裡，不過，從前是CD、今天是MP3或aac，（我不會去找FLAC，因為容量太大。），電影還是去電影院看，書就沒怎麼買了。
回家住，最不方便是沒有自己的空間，香港地方太少，小時候努力往外跑，就是因為地方實在太少。
今天回到家，沒有什麼好說，忍耐成為了我現在第一要做的事。
生活習慣不一樣，變成家中各人要磨合，相對地我的回來是打擾了各人的生活方式，一下子我成為了一個外人。
外人的感覺，不單是在家，在外面也是，我想這種叫孤獨吧，一種從心裡發出來的。
不知天氣𨍭變還是精神緊張，濕疹又再一次發作，而且有點嚴重，痕癢難當，𢱑到血跡斑斑，從前會看專科的我，現在是去排隊看公家的醫院，一樣的藥，專科看一次要二千，在公家看一次才四十五，藥什至比專科還要多。唯一不同的是，前者你花的時間，沒有後者那麼多。
對於時間就是金錢的人，專科的確是有它的價值。
還好憂鬱症，沒有復發。
從前不會太注意家中各人的習慣，現在回家後，發現原來父母是這麼陌生的。
腦海中的印像，很大部份仍停留在十幾二十年前，當驚訝地發現不一樣之時，同樣地自己也是改變了。
人在低處，本來就沒有什麼議價的空間，不能在家抽煙，不能在家講太長時間的電話，不能怎樣，不能那樣......
學著怎樣能讓自己開心，學著怎樣去看待這個世界。
雖然，改變不會讓世界變好。
但盡了點力去改變自己，下意識地想最起碼良心會好過點。
人的確很渺少，在上帝跟前我們跟一粒沙沒兩樣。
當看到日本地震的畫面時，人定勝天這句話，我有點懷疑。
很多事情不是必然的。
也不要再為自己曾付出努力，卻換到不一樣的結果而生氣。
願主保佑我們！

傳道書第四章

2011-03-04T12:40:00.002+08:00

4:1 我又見日光之下所行的一切欺壓。看哪，受欺壓的流淚，無人安慰；欺壓他們的有勢力，也無人安慰他們。
4:2 因此，我讚歎那早已死的死人，勝過那還活著的活人。
4:3 並且我以為那未曾生的，就是未見過日光之下惡事的，比這兩等人更好。
4:4 我又見人一切的勞碌，和工作上各樣的技能，被鄰舍所嫉妒。這也是虛空，也是捕風。
4:5 愚昧人抱著手，喫自己的肉。
4:6 滿了一把，得享安靜，強如滿了兩把，勞碌捕風。
4:7 我又見日光之下有一件虛空的事。
4:8 有人孤單無二，無子無兄，卻勞碌不息，眼目也不以財富為足。他說，我勞勞碌碌，刻苦自己，不享福樂，到底是為誰呢？這也是虛空，是極重的辛勞。
4:9 兩個人總比一個人好，因為二人勞碌，可得美好的酬報；
4:10 若是跌倒，一人可以扶起他的同伴。若是孤身跌倒，沒有別人扶他起來，這人就有禍了！
4:11 再者，二人同睡就都暖和，一人獨睡怎能暖和呢？
4:12 有人能打勝孤身一人，若有二人便能抵擋他；三股合成的繩子，不容易折斷。
4:13 貧窮而有智慧的少年人，勝過年老不再納諫的愚昧王。
4:14 因為人能從監牢中出來作王，雖然他在國中生來原是貧窮的。
4:15 我見日光之下一切行動的活人都隨從那少年人，就是起來代替老王的繼承人。
4:16 他所治理的眾人，就是他的百姓，多得無數；但後來的人並不喜悅他。這實在也是虛空，也是捕風。

John Lennon

2010-12-09T15:14:00.004+08:00

很多音樂人在我心中，很多時只停留一段時間，分手的原因，不外是我變了，或是對方不再能滿足我的要求，又或是彼此開始有距離。
反正原因很多，說穿了分手，就是分手，理由只是想找一個好的藉口。
說來奇怪，The Beatles自我認識都現在，好像一直都沒有離開過我，從幾歲開始，看"A Hard Day's Night"的卡通，

到長大後聽著"Sgt Pepper Lonely Heart Club Band"的驚訝，

再到"Let It Be"的看透世情。

The Beatles總是在不同時間，給了我不同的感覺，
雖然他們只是短短存在幾年時間，但是好像經歷了很多，從黃毛小子變成了偉人。
在音樂部份，更有人說過After The Beatles nothing new，這種話。
很多人常爭議到底是John Lennon厲害，還是Paul McCartney偉大？
我自己是沒有答案，也許將來我自己也不會有答案。
John Lennon一向都是有著點點離經叛道，在The Beatles時，突然跑去拍反戰電影，或是跟Yoko Ono一起弄了一個Make Love Not War的反戰的事情，又或是突然宣告休息，回家帶小孩。
在外人沒法理解地做著一些他自己認為對的事。
很多人都會誤解Yoko Ono，把她說成了The Beatles解散的原兇，但大家又似乎沒有察覺到他們是相互影響著的共同體。
當然Yoko Ono也很cool，四十多年來背負著這沉重的罪名，怎麼也沒有哼一聲，只是默默地做著自己喜歡做的事，在各個藝術領域去擴散。
John Lennon作品其實不多，不過，他的創作意念卻是很奇特，"Lucy in the Sky with the Diamonds"、"Strawberry Fields Forever"、"All You Need Is Love"、"Across The Universe"什至後來他跟Yoko Ono一起製作的"Two Virgins"，都是意念先行，而結果往往是出人意表。

他大力宣揚愛，世界大同等意念，身體力行去支持反戰，反東反西，什至反自己。
雖然在三十年前的今天，他去了天國，不過，他的精神好像長存般。
人們總是三五七時，又把他拿出來研究一下。
如果，他在天國看到，他自己也一定會笑出來。
三十年過去了，他倡導的事，沒有在這個世界很成功地實行著，到處仍是不公。
我們的社會好像比從前變得更差，生活安穩下埋藏著的空泛。
"Imagine"、"Give Peace a Chance"、"Happy Christmas (War is Over)""我們仍不斷傳唱著，但到底有多少人是身體力行呢？

在John Lennon逝世三十周年的今天，我把他的作品重聽一次，作為對他的懷念。
願他的想法，有天能在這世上出現。
阿門！

十年

2010-10-27T16:50:00.008+08:00

今年是2010年，十年前，我每天仍然忙得不可開交，很多事情都很新鮮，偶有生病，但仍能一下就好，時間很少，好像都不夠用。
十年後，我每天都閒閒的，每什麼事幹，對很多事情，雖然沒有說是不起勁，但說不上是很有興趣，仍有生病，不過，康服時間己較從前長。
有時候，會想十年前多好呀！
不過，我們是活在現在，不是過去，我們只有往前的選擇，卻沒有往後的權利。
最近在聽The Orb featuring David Gilmour 一起合作的Metallic Spheres，就有這樣的感覺，坦白九十年代的音樂，對我衝擊很大，而The Orb可算是當年的Ambient （環境音樂）的先鋒，當年他們把house, ambient，Dub, Sampling等不同的東西放在一起，那種實驗得來又玩味十足的音樂，實在教我聽得非常開懷，而他們的商業成就，更是十分成功，U.F. Orb專輯拿下了排行冠軍，單曲Blue Room，又是史上最長的單曲，而找他們合作、remix的名單，從U2、Primal Scream、Yello、Robert Fripp、Erasure(個人覺得他們remix的Ship Of Fools是經典)、Depeche Mode、YMO等等。
好像當年不找他們合作就追不上潮流，今天The Orb雖然算不上是過氣，不過也談不上是趨時的名字。
David Gilmour- Pink Floyd的主唱和吉他手，對如果十年前，這樣唱片推出，我想無論在銷售上和評價上，兩者都會有著不錯的反應，可惜現在是2010不是2000。
The Orb曾被譽為九十年代的Pink Floyd，他們的唱片封面，更不時拿Pink Floyd來開玩笑，心裡面常想，他們應該好好合作，來一個跨代的Crossover。而在繼Gong的Steve Hillage、Robert Fripp、Jah Wobble後、仍沒看到他們合作的可能性。
本來，心裡面己不存寄望，在這兩組單位都快要遺忘的時候，傳來他們合作的消息，雖然己沒有昨天般興奮，但仍很期待。
聽完後，第一個感覺是等待沒有白等，兩者都把一些他們最好的東西交了出來，全張專輯只有兩首樂章，喚作：Metallic 和 Spheres，主張專輯是以The Orb為主的ambient music，再加David Gilmour的吉他與唱詠。
用水乳交融來形容，一點也不為過。
我很喜歡這張唱片，而且大力推驀，不過，我前老闆，則說這唱片有點像開Pink Floyd玩笑，笑說唱片應喚作Bright Side of The Moon。
不過，我倆都認同，如果此專輯能在十年前或二十年前推出，各方面都會好很多。
今天時代己不同，這樣的鉅著，好像跟現在的音樂方向有點不合時誼。
口味這家事，各人都不同，我就全盤接受這樣作品，因為我對自己說，他們倆在一起，是一個可一不可再的事情，我要好好珍惜。

而另一個電子音樂大師William Orbit也推出了用電子音樂重新玩奏古典音樂的Pieces In A Modern Style Vol.2，對上一張Vol.1己是十年前的事，如果你是William Orbit迷的話，在九五年時，他己推出過Pieces In A Modern Style，不過，因為版權問題，推出了不久就不能發售，幾年後，他換了一些曲目，再重新推出。
因為有著Madonna、Blur的製作人的頭銜，又有格萊美最佳製作人的冠冕，獲得了不錯的反應。
十年後，再推出第二集，在曲目上有點大眾化，就是你不懂古典的，但一定有聽過或知道的曲目。例如：Peer Gynt、Swan Lake。
手法上，跟上集是沒有多大的差異，仍是William Orbit的氣氛化電子色彩，仍是很William Orbit的處理手法。十年前是這樣，十年後也差不多，歲月好像沒有在William Orbit 身上停留，這是好事還是壞事？
我不知道。
那這張是小資的玩意嗎？我想應該是吧。

十年是一段不短的日子，也是一個階段，我在今後這十年會怎樣，十年後回頭看十年前的我又會是怎樣？
希望十年後，我仍會記得此刻的我。

Above & Beyond

2010-10-07T18:08:00.005+08:00

電腦好像是在生活不能沒有的東西，上星期我電腦壞了，雖然跟我弟借了一台來用，不知是型號舊還是用習慣自己那台，總是覺得慢和不上手，還好昨天終於拿回來，但是反過頭回來，有點不習慣。
己經好幾個月沒有怎樣做事，天氣也從夏天轉到秋天，有點慌。
不過，對比去年或前年，我心有沒有太大的起伏，是因為信主後的改變，還是人大了，看開了？
可能兩樣都是。
雖然，每天我仍是生活著，或是像我朋友說的生存著。
生活有規律的同時，對生命又有著另一種的看法。
家裡的事，總是教人心煩，每回見到我媽，都在跟我說這個那個，我明白現在在這種狀況，我沒有什麼樣的說話權力，我只能聽和勸。
沒有什麼事可以做，沒有什麼辦法。
人生活了四十年，原來仍是會有無力與挫敗感。
小時候，總想著快點長大，能有多點的自主，長大後原來是另一碼子的事。
寧靜是我最近的感覺，我常常自己取笑自己是活死人。
雖然，我仍愛去看演唱會，Rave Party，不過，無聲的時間比有聲的多。
最近看了兩個都有一段歷史的演唱會，Simply Red跟Brett Anderson，前者說是Farewell,後者說是全新出發。
當然，前者是唱他們的舊作，後者是唱新作。
不過，都教我有明日黃花之感。
反而去Above & Beyond的Party，才感到有一點點的朝氣，雖然當天他們上場時己兩點多。
天氣涼了，再不是夏天，這地方也住了快一年，小時候覺得時間是漫長，長大後原來又是另一會事。
聽說今年冬天會特別冷，會下雪嗎？

雜談

2010-08-23T10:38:00.003+08:00

從前我是不怎麼看日曆的人，基本上今天是幾號是一點都不清楚。
這幾個月，閒著沒什麼事做，反而對日曆敏感了，今天是幾號，星期幾，什麼節氣.....
這幾個月的清閒，換來的是對書本的投入，好些買回沒看的書都看完。
這陣子，很多人對電子書的投入，彷彿是有著另一個大市場，當然Ipad的出現，增加了這個熱度。
有朋友個多月前跟我說，電子書沒得做，ipad只是一個潮流玩意，今天他又跟我說，正打算入口大陸的山塞版，說有多少利錢。
今天，我們有生活上，有多少事情，是一定要透過電子工具而完成的呢？
沒有電子工具，我們能夠生活嗎？
好像不太可能！

這陣子，一看再看聖經的傳道書，給我對生命有著不一樣的啟發，原來自己是如此渺少。
每星期天去做禮拜，己成為了我生活的一部份。
想也想不到，上帝的安排真是奇妙。
古人說生命是有主宰的，我開始相信。
步入了不惑之年，是有點進退失據。
可喜的是，我沒有從前那麼緊張，沒有睡不著的煩惱，真的要感謝主！

Joanna Newsom的專輯"Have One On Me"放在一邊己很長時間，今天終於聽了，一盒三張CD，消化起來真的有點吃力。
從前能夠推出Double Album己經很了不起，Joanna Newsom這下推出Triple Album真的不簡單。
可能除了那些Boxset外，我第一次擁有的Triple Album。
Joanna是一個彈奏Harp的唱作人，她的音樂是很有古味，但又很跳脫，常常有出奇的驚喜。
歌詞內容又天馬行空，跟她的音樂又交織出一個不屬於現在的環境。
奇怪的是她是來自美國加州Nevada City，真是意想不到。
而她的嗓子，有如出谷黃鶯，很久沒有安坐下來，把一套唱片聽完，Joanna Newsom的新作，就有這樣的能耐。

看過You Tube 的電視節目現場表演，不知什麼時候能看到她的現場表演呢？

Transmission

2010-08-14T17:31:00.003+08:00

前天接到一個朋友的簡訊，她說她想死，因為她的朋友自殺了，還問我，為什麼上帝這樣不公平，好人沒好報。
接到時，我想了很長時間，到底我要回還是不回。
回又要怎樣說。
我知道日子不好過，這幾年來接到這樣的電話或簡訊比從前多。
每次，我都停住不知怎應對。
像我這種年紀，青春好像一去己不回來，從前訂下的目標，又好像遙不可及，什至生活也有問題。
生存下來己不容易，真的！
我最後還是回了，我不知道我的說話對她有沒有正面作用，不過，我覺得我們應該給別人知道，你是重視他的。
我們應該給一些愛給人家知道。
我們人類好像都沒有把愛放出來，盡管搖滾音樂常提倡愛，但都底那只是題材，還是跟本不可能達到的妄想？

早兩天，去看了Two Doors Cinema Club和Delphic 的演唱會，想不到只推出過一張唱片的他們，這麼快就能登陸香港。
兩組樂隊，Delphic比較合我胃口，那種電子為主，搖滾為副的東西，還有他們是來自曼城。
這個城市，一直生產合我口胃的音樂，從Joy Division, The Smiths, New Order, Simply Red, James, The Stone Roses, Happy Mondays, 而很多更是搖滾跟電子的雜種。
當然Delphic保留了這個曼城傳統，三人組合外加一客席鼓手，有點像New Order，不過，比New Order更電子，有點像Underworld，卻比Underworld來得搖滾。
整個演出來得非常緊湊，特別是"Acolyte"那種高壓的電子，教人非常動容。

而來自北愛的Two Doors Cinema Club，雖然也是三人加鼓手，不過，他們來得流行很多，也直接了當很多。
電子只是在他們的音樂中作點綴，當然外型上Two Doors Cinema Club來得比Delphic好看，而旋律又比較流行。
觀眾當然是投入很多，當然大合唱常常出現。
基本上，如果我沒有記錯，他們把首張專輯的作品，全都玩了一遍。
對於，一隊這樣新的樂隊，有這樣的表現，己經算是不俗。

走出會場，己四十的我，感覺上跟那些十來歲的小孩有點格格不入，不過，對於新的音樂，我仍是抱著開放的態度，可能我怕老吧。
我對一些新的東西，仍然是有著很強的接受能力。

什麼Lionel Richie會來香港？
我又想看，我要聽"Hello","All Night Long", "Say You Say Me".....
我是不是很濫？

Inception

2010-08-10T11:02:00.004+08:00

這幾個星期，我自己低調了很多，沒有怎樣出去，與世隔絕。
周邊發生的事，都好像跟我沒什麼關係。
電影還是去看了。
我很喜歡Christopher Nolan的作品，上回蝙蝠俠給我很大的震撼，今回的Inception更是往更深層次進發。
在步出戲院時，自己感到莫名的恐懼。
而且，籠罩在身上久久不能散去。
不斷在思索自己到底是活在什麼世界。

無所事事的日子，聽唱片與看書成了我的活動。
不知年紀是不是大了，我最近常聽的竟會是Sheryl Crow的100 Miles From Memphis，從前我是極不喜歡她，覺得她老氣橫秋，現在聽她反而覺得她非常了得，整張新專輯充滿了舊日好時光的感覺，聽得很開懷。
沒有什麼創新的意念，只是很踏實地把音樂做出來，就是這樣，就能打動人心。
忘記那些選秀節目，為了收視而做的激情。
忘了那些包裝過份的音樂，回歸到這種不帶修飾的聲音。

日子不好，還是要過。
最近，每次跟朋友見面，他們都在抱怨，彷彿生活充滿了不安的情緒。
無論個人、工作、情感。
我應該感恩，沒有太多的重擔。
我現在會每天看聖經，祈告。
一年前，我怎法也不信得會這樣。
我朋友Ringo說：每天起來你仍活著，我們應該感恩。
是我們應該感恩！！！

Out of Control!!!!

2010-07-16T17:40:00.005+08:00

這一兩個月，我刻意地跟外界有著距離，原來在沒有身臨其境下，抱著隔岸觀火的心態，原來會是如此的。
再沒有強迫自己看電視，本來我就不是喜歡看電視的人，幾年前買了一台40"的LCD電視回來，一天都不知道有沒有看超過三個小時，現在回頭看，買了這台電視根本是一個偉大的錯誤。
這些年來從Plasma到LCD再到LED，好像還有什麼立體電視，根本好像追不完的玩意。
我現在這台沒有幾年，好像己out了，媽的！
我不知道是自己要求高了，還是我跟不上潮流。
前兩天去看Usher時，有點失望。
他的樂隊，不怎麼樣，整個表演很陽春，我想貴為現在R&B最紅的男歌手之一，為什麼他的樂隊會是如此。
Usher個人表演我很滿意，我覺得他唱與跳都很好，不過，音響不濟，樂隊好像不怎麼樣，使我對他扣了分。
我是從他第一張專輯，一直追到現在，那晚我的失望，你可以想像。
說真的，我寧願聽他唱片。
上次Akon是這樣，Usher同樣也是。
教我看得開懷的黑人歌手，真的要算好幾年前的John Legend和Beyonce了。

這陣子，再一次對身邊的事物提不起興趣，但不是從前那樣，而是有些覺得我是不是生錯了時代？
還是，現在社會發展我根本跟不上，最嚴重的可能我己out了。
Out！！！！
很嚴重的！
雖然，我每天仍然是聽著新的唱片，看著新的電影，閱讀新的雜誌。
但是我好像沒法投入這個地方這個社會。
我像是一個Outsider那樣，站在外面看著這個地方，縱是有不滿，又好像不關我的事。
日出日落不停地循環，我有點覺得自己是廢人。
不知道是社會出問題，還是環境真的不好。
本來找朋友出來聊天、叙舊，結果變成了他們跟我訴苦和控訴。
說實話，我自己都顧不了，怎能照顧人，生活再一次充塞著無力感。

鄧永鏘

2010-07-09T16:54:00.005+08:00

首先，我要先說明，我跟鄧永鏘先生或鄧爵士是不認識的，雖然曾在不同場合跟他有幾面之緣，不過，我很肯定他不知道我是誰，而我對他的認知，跟大眾一樣多是從報章雜誌來的。
第二，我對他沒有多大的好感，只知他是著名服裝店上海灘與中國會的老闆，上海灘我沒有買過東西，中國會也是因為別人是會員，有幸進去吃飯，我還記得那天，我只穿T-shirt，差點進不去，要跟中國會借外套穿在身上，才能吃飯。當天，真的有點.....
說實話，我對鄧爵士談不上討厭，但也沒什麼好感。
本來，我沒有要買他的書，那天進書局是要去買北野武的「毒舌北野武」，我可以說，我對北野武的認知比鄧先生多，最低限度，我看過很多他的電影與電視，家裡面也有幾張北野武的DVD。
那天進書局，北野武的書很難才找到，反而鄧爵士的書，就放在當眼處。
如果，不是有人把書弄掉在地上，而我因為撿起時，看到背面的「老夫子」四格漫畫，我想我不會有翻閱的衝動。
隨手翻開，看了其中一篇，不禁笑了出來。
這不是一本嚴肅的作品，再來全書都是用廣東話語法來寫，很道地很生動化，同時很幽默很鬼馬。
書的側標寫著「寸香港財主佬，反世界不平事。」，在寫別人不是的同時，也在說自己。
當中一篇，他作弄已過世的前船王包玉剛爵士，更是有趣非常。
同時，他也在書中，他對香港，對中國的情懷，特別是就關於香港新機場的一章，有著我們不知道的背後故事。
雖然，有些觀點我是不大認同，例如Michael Jackson，不過，我倒佩服他在2010年2月時，為04年2月5日，在英國Morecambe所發生的中國偷渡客在海灘摸蜆淹死事件籌款，這事在本地媒體，沒有怎麼報導，可能這些正面的事，媒體己沒有什麼興趣。
原來香港仍有著這種默默地做著好事，卻沒有怎樣宣傳自己的人，真是難得。
看完，我對鄧爵士有著一點改觀，同時也提醒自己，不要因為一兩件事而對人下定論。
做人真是一個學問。

無常

2010-06-28T17:30:00.005+08:00

從前，常常聽到無常這兩個字。
很多事情，我們常常都不能預計。
前陣子，收到好友前Japan的Bass手Mick Karn患了Cancer的消息，而且還到了很嚴重的階段。
心裡面不安了一陣子，現在仍未知他的狀況如何，只知他現在在他的網站上籌款，曾電郵給他，都沒有回。
終於找上了他的朋友，她說現階段Mick沒事，仍然很樂觀。
接過她的告知，總算鬆了一口氣，不過，也擔心他的老婆與小孩，孩子才沒幾歲，這陣子我每天都有為他禱告，希望Mick會沒事吧。
如果你想幫助他，也可以參考可以下的網址：
http://www.mickkarn.net/

Mick的個人sculpture展覽

Mick Karn 在日本的樂隊，有Simply Red的Gota、一風堂的土屋昌己、The Plastic的佐久間正英、最好玩的時有徐若瑄。
這陣子，全世界都在瘋世界盃足球，賽果很為時都出人意表，再一次引證無常。

上屆的冠亞軍，今屆十六強也沒進就出局。
有人說是因為賭球的關係，球員、球證給人收賣了。
我沒有排除這個可能性，不過，球是圓的，真的什麼也有可能。
可能你會說，我太天真，如果，所有事情，你都知道真相，我相信我們會很辛苦和不開心，那我幹嗎要知道太多呢？

最近，我每晚臨睡前都看聖經，無常這兩個字常出現在裡面，好像我無論翻到那一頁都能看到。
回望從前，我總想事情在我控制範圍能內，無論是工作，還是家的事。
早兩天，我小弟跟我說今年大學畢不了業。
天呀！他大學唸了八年了，快二十八歲的他，我也不知道他什麼時候才能畢業。
無可否認，他是我們家的一個重擔。
每次見到我媽都是在跟我說，擔心這個擔心那個。
雖然，自己盡量不想受到別人的影響，畢竟，我的修為仍沒到這個境地，不受影響就不太可能。
這陣子，我刻意地封閉自己，什至什麼事也不做，也不大想見人。
是不是我的自閉又再開始呢？
我有點擔心，自己會再一次回到去年的狀況。

回頭太難

2010-06-12T17:39:00.003+08:00

本來要再出發，怎知因為一些原因，不能成行，什至整個停住了。
工作什麼一下沒有了，只剩下一個什麼也不是的軀殼。
當旁邊的朋友跟我說，她剛獲加薪，而且是百分之三十幾時，我發現我好像跟這個世界一下子沒有了關聯。
這些事情好像都跟我沒有什麼關係，我只是在這個城市生存著。
當年紀愈大，青春不再，再不能說什麼我對青春無悔的說話時，對於未來有著不能說的擔心與害怕。
跟另一個同行的朋友，在談本業之時，他一直說數字上的下跌，只能很艱苦地經營著之時，我也一再在思考，我是不是該安靜地離開？
這個曾經是我很嚮往的行業，這個曾經是我很經營的工作，是不是再不能容納我下去。
我開始在思考，自我本身還有什麼功能？
答案是沒有。
多麼可怕的答案。
書沒唸好，現在又不上不下，真是他媽的頭痛。
要回頭嗎？
好像又不行。
要往前走嗎？
又不知去那裡。
我試著把自己沉下來，看看一個月後，會有什麼答案。
＊　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　＊　　　　　　　　　　　　　　＊　　　　　　　　　　　　　　　　　　＊
去崇拜去了幾個月，應該是要作多了解，早幾天，終於買了聖經回家看，現在每晚睡前看神經，變成了功課。
沒有順序去看，只是翻到那頁看那頁，還翻出一個趣味來。
小時候，看過聖經是因為要考試。
今天，再看聖經是因為自己。
我要從新認識自己。

Ian Curtis RIP

2010-05-20T21:54:00.006+08:00

想不到，這樣三十年！
Ian Curtis離世三十年。
是的，他離開了三十年，Joy Division就成為了歷史三十年。
前幾天，翻開我媽幫我收起來我從前的剪報，發現十五年前，我在台灣「非古典」音樂雜誌，一篇關於Joy Division和Ian Curtis的文章，真的十五年，就這樣過去。
很多樂隊，會因為主腦離世，都會用原本的名字，繼續走下去，可是Joy Division卻沒有。
New Order的出現，就是團員要立心去擺脫Ian的包袱，重新建立自我價值，沒有在演唱會中刻意地再唱回Joy Division的舊作，兩者的關連，就只剩下當年Ian還在世時，所留下兩首還沒灌錄的作品，"Ceremony"和"In A Lonely Place"。
是不是沒有用回Joy Division，作品就變得沒有這麼傷感呢？作品就變得沒有這麼沉重。

十五年來，關於Ian Curtis的著作，不斷地推陳出新，關於他們的電影也一部接著一部，從「24 hours party people」到由Anton Conbjin導演的「Control」,還有其他的紀錄片。

我在New York看「Control」這部電影，當天早上收到一個好友在上海自殺的消息，在下著雨的路上，我一個人在New York的街道上走著，臉色蒼白，但是還是去看了，作為對導演朋友的支持，還是作為我對Ian Curtis的未了心事，種種的不快，我試著在看電影中宣泄。
電影放到最後，我崩潰了，淚流滿面，很長時間沒有哭了。
生病（Ian Curtis有羊癇瘋、精神病）、感情生活、成名的壓力、對於一個只有二十多歲的年輕人來說，根本就有著無影的壓力，而他自我的封閉，只有用他的歌詞去表達。
平常的他，沒有一點異樣。
但是一發作就痛不欲生。

他是一個天才，他預計電子音樂是未來的方向與重要性，他的文字佈滿了他絕望的想法。
在出發去美國的前夕，他結束了他的生命。

是控訴、是諷刺、是嘲笑嗎？
沒有人知道，只有他自己知道。
他這樣就離開了，我想連他自己也想不到，他對後世的影響有著這麼大。

U2、The Cure、Bauhaus、White Lies、Marion、Suede、The Futureheads、Nick Cave、Therapy?!、什至遠至美國的Sonic Youth、Nirvana、Jane Additions、The Smashing Pumpkins、Nine Inch Nails、Red Hot Chilli Peppers、Moby、The Killers、Interpol、Acrade Fire等等。

他的黑暗力量一直在延續著。
New Order他們自己曾說，他們能做出更賣錢，更出色的音樂，不過，沒辦法做回Joy Division的張力。

我曾有一段時間，沒有再聽Joy Division，因為實在太黑暗，沒法抽離。
今天，他走了三十年，再拿回來聽，想不到三十年了，仍是那樣地教我透不過氣。
潮濕悶熱的晚上，準備下雨的天氣，不安的氣氛，蔓衍著種種恐懼。
Joy Division沒有代替品，連他們的進化物New Order都沒法取代，其他的談可容易。

　　　　　　　　　　　
我試著不去聽你的聲音，但是很多時都不自覺地唱起你的作品。
是你的東西早己植根在我身上，還是我根本就是有著自毀傾向。
今天你己給人貼上殉道者，黑暗之子、Gothic的教主，這些巧立名目的字眼，是世人對你的稱讚，還是對你的不敬？
所有事情都有正反，可是在你身上我只有看到一面。
我再試著吸一口氣，點一根煙，一口氣把你的作品聽完。
想起你們要Factory老闆用血寫的合約。
到底那是合約，還是跟魔鬼的盟約。
我開始暈了，眼睛看不清楚了，是你出現等著我嗎？
是你來接我進入你的國度嗎?
你可以回答我嗎？
不要笑可以嗎？

Tony Wilson、Rob Getton、Martin Hamment、都己在那邊了。
身體往下沉，再爬不上來。
我可以把剩下的力唱，高喊著Dance Dance Dance to the Radio 嗎？
低低的聲線，唱著she's lost control 嗎？
還有大合唱Love will tear us apart 嗎？
真的很開心地走進另一個世界。
回得來嗎？
管他娘的。
今晚我就要黑暗佔據我全身。
再見了各位。
Dead Souls

The Gift

2010-05-18T14:02:00.002+08:00

這幾天都起過大早，心情比從前愉快。
只是天氣開始潮濕，老毛病又犯。
不過，比起從前又的確輕了。
面對著快要的轉變，沒有像上回從台北遷回來那樣，可能知道，我仍是會常常會回來吧。
從來，我都是往前望的人，對於留戀的事情，沒有太多。
不過，自我身份認同又出現。
到底我是那裡人？
我現在弄清楚沒？
這幾天，常唱著The Verve的Bitter Sweet Symphony，我很喜歡那種大踏步的感覺。
還有Way Out West的The Gift，那種對前路充滿期望。
謝謝我的好朋友Nick and Jody，因為這首作品，我認識你們，想不到過了這麼長時間，我仍常聽著，雖然上回見面己是兩年多前，仍希望能快一點跟你們再見面。
很喜歡你們取樣了那段"The moon and the star and the gift you gave"
人生就是要這樣吧！

Change

2010-05-14T11:20:00.003+08:00

不知是注定，還是命運如此。
經過十年在香港的日子，我又準備離開，朝向另一個陌生卻熟悉的城市出發。
十年前回來，沒有什麼包袱，十年後同樣也是沒什麼可以帶走。
雖然，在未來的日子，我還是會常回來，不過，重心轉移的確是事實。
有些事情還沒了結，有些事情基本上又不是自己能控制。
煙徐徐地往上升，在這個黑暗斗室中，享受著片刻的寧靜。

很多事情發生，有人說是上帝安排，有人說自己做成的。。。。。。
但無論怎樣，人生本來就潛在著很多的可能性。
願上帝保佑
阿門

Tears For Fears

2010-05-08T23:03:00.005+08:00

我們常常說三部曲Trilogy，Bowie有他跟Eno的Trilogy，Talking Heads有跟Eno的Trilogy，Depeche Mode有他們的Berlin Trilogy，再數下去，就沒完沒了。
而Tears for Fears也有他們八十年代的三部曲，誠然我真的只聽過他們頭三張唱片，其後的，無論是Roland自己的獨腳戲，還是後來Curt再回去，我真的再提不起興趣。
他們的音樂，在進入九十年代後，好像再跟不上時代，但也談不上根源，商業嗎？又不是，總之就是幾頭不到岸。
還好，他們首三張唱片，太精彩。
不然，我根本不會去看他們的音樂會。
他們首張唱片「The Hurting」，在當年對我影響很深，那個純白的封面中，一個小孩抱著臉側坐著，是那麼的震撼。
Tears For Fears名字是來自美國心理學家Arthur Janov的著作The Primal Scream（Primal Scream樂隊名字也是來自於這本書）,而整張唱片都是盛著小孩或少年，面對著於長大的惶恐，與成人世界的可怕。
當年以電子音樂為主的他們，冷冷的音樂，不安的氣氛，伴著我過了不少黑夜。
可惜當晚沒有唱我最愛的"Change"。

接著的「Songs From the Big Chair」,他們把電子減低了，真樂器與吉他的增加，美國氣息濃了，做就了他們在美國的成功，"Shout"、"Everybody Wants to Rule the World"更拿下了美國排行的冠軍。

美國對於這兩個從英國來的音樂人影響很大，跟著「The Seeds of Love」,更是全盤美國化，他們朝向Soul前進，而整張唱片，更花了一百萬美金來灌錄，八十年代真是好，可以花大錢來錄音。

接著，他們進入了團員出走，音樂走下坡的階段。
今天在台下看著他們，我絕對是抱著懷舊的心態。
不過，台上的他們表現卻不算很好，再一次證明他們是一隊在錄音室很優秀的樂隊，不過，在台上就缺點盡露。
技術不算好，其他客席樂手，又不是很怎麼樣，連電腦普及的今天，他們也沒有好好利用，真的有點失望。
除了，中間重唱了Michael Jackson的Billie Jean有點驚喜外，整晚乏善可陳。
場中遇上很多舊友，互相問候後，就再各奔東西。
下次再碰上，就只有在這些八十年代的音樂會上。
而當我要再準備回到這個音樂圈子，再從來之時，今天到底還有多少個像我的人，仍在這圈子生存呢？

Older

2010-04-28T11:30:00.005+08:00

事情終於暫告一段落，鬆了一口氣。
不過，仍然在晚上不能入睡，須要藥物去支援。
試著不要往壞的方向想，試著去把自己的怨恨放下。
原諒自己容易，原諒別人困難。
星期天，我去教堂去面對上帝時，感覺突然再沒有之前的怒意，走出來時，整個人都悉懷了。
雖然，我仍然聽著Metallica，不過，感覺好很多了。
從荔枝角慢步走向尖沙咀，涼涼的天氣，特別的舒服。
這段路上，我尋找回一些我不想要的回憶。
經過母校，看到了一些改變，現在的學弟真幸福。
是的，我的中學生活非常的不愉快，跟同學格格不入，喜好不一樣，想法不一樣，自己成了一個離郡的人。
努力在別的地方找認同，但不見得你能在本來的圈子得到讚許。
看在街上的年輕人，穿著活著我年青時那樣，看來八十年代真的回來了。
我談不上喜歡或討厭，只是我在那個年代成長。
今天我仍穿501，就是因為那個年代看了Nick Kamen(Modonna當年曾說他很帥，而且特別幫他寫了Each Time You Break My Heart)的廣告。

今天，Nick Kamen在那，不太曉得。
雖然，Duran Duran新唱片，真的不錯，有Justin Timberlake、Timberland當製作人，不過，感覺再不是他們八十年代那樣。
很多人說八十年代，是多麼的美好，對我來說，那只是一些慘白的回憶。
那時的生活就像今天的宅男一樣，看書，聽音樂，看電影，其實今天也差不多。
每個人都會有回憶，都會想昨天的生活是多麼的美好，昨天是怎樣怎樣的精彩。
有這樣念頭，通常被稱為老人。
有時候，一堆舊朋友，聚在一起，很自然是一起談過去，有時候沒法也要配合。
口裡說認老，心裡卻不是。
那我是不是口是心非？
老人家說，人老了，對很多事都不再執著，容易原諒別人。
那其實，我是不是真的老了？

in The Name of the Father

2010-04-20T14:57:00.005+08:00

這幾天，真的煩死，很無原無故地捲入了一件事中。
每天就像是給人疲勞轟炸般，極其辛苦。
開始明白從前在當兵時所學到的不斷拷問，從當中拿到一些不對勁，再重組去找出一些想要的東西，你要保持冷靜去面對每一次的拷問。
想不到，這事會發生在我身上，幾天下來，我快招架不住。
問題是我什麼也沒有做過，怎會落入如斯田地？
我想起In The Name of the Father這部電影，我會不會跟主角Daniel Day Lewis一樣，陷進一個悲劇中？
是不是做人不能太好心？
我這幾天不斷地提出這些問題。
再一次對人失望，而且那個是你曾經很親近的人。
我不知道，事情什麼時候完結。
我只能套用陳志雲的話：真的假不了，假的真不了。
God! Please show me what can i do?

God Save His Soul!!!

2010-04-10T22:44:00.004+08:00

曹操曾說：大丈夫不能留芳百世，也要遺臭萬年！
毛澤東說：我這個不是陰謀，而是陽謀！
那麼Malcolm McLaren正是實行這兩句話的表表者。
從來Malcolm McLaren是一個很爭義的人物，他不單單是在音樂上，在潮流、時裝，文化也有一定的地位，同時他也是一個商人。
特立獨行、充滿了反叛的個性，不用說他是那種唸書唸不好的人，71年跟Vivienne Westwood的認識，跟著在London的Kings Road開了一家名叫SEX的服裝店，而他們倆的事業也從這邊開始。
而當時很多青少年在那家店蹓嗹，其中幾個就成了Sex Pistols，另一些就組成了The Clash。
SEX不單是一家服裝店那麼簡單，同時也是Punk在英國的發源地之一。
當然Malcom也不是一帆風順，72年他去New York Dolls，成了他們經紀人，可惜的是New York Dolls一直半紅不黑，沒多久就解散。

不過，這次失敗，沒有把他對音樂的興趣冷下來，他在New York Dolls，因為沒有結合潮流與文化，跟著他眼看英國的年輕人對社會的不滿，雙失青年愈來愈多，乘勢把Sex Pistols推出，Punk就這樣出來了。
當然Vivienne Westwood的大別針t-shirt，爛褲子也功不可沒。
包裝也成了今後音樂一個不能少的扣環。
今天看來Sex Pistols，老實只是一支爛樂隊，三個和弦走天下。

但是那種do it yourself精神，燃燒青春的力量，火速成為了偶像。
因為Sex Pistols太火爆，有很多唱片公司有興趣，不過，簽了後因為怕麻煩，跟著解約，Sex Pistols還沒怎樣出唱片，己賺進了不少，而Malcolm也成了一個很有名的經紀人。

Sex Pistols只是維持了短時間，Punk也由反政府，反老頭，反建制，最後連自己也反了。
不過，卻感化了無數後進，Post Punk跟著出現。
沒有了Sex Pistols，Malcom很快找到了另一隊Adam & The Ants，這種把部落節奏跟流行音樂結合，再加上Vivienne Westwood的海盜服裝，也成為了另一種潮流，同時因為他們的化妝，Boy George等也紛紛跟進。

接下來的Bow Wow Wow，因為印尼藉的女主唱，還不夠十八歲而全裸拍攝封面，再一次引起爭議。

大眾對於Malcom的印像，都是流於一個製做話題的混混，多於是一個文代商人。
83年，他自己更出版唱片，粉碎他沒有音樂天份的流言。
Duck Rock他把Hip Hop和非洲音樂的結合，把Hip Hop引進入英國。

跟著的Fans，他把opera跟電子音樂結合，其中Madam Buttery，更是不可多得的佳作。

89年他用Malcolm McLaren & The Bootzilla Orchestra把House跟古典音樂結合，在Waltz Darling唱片中，他更找來了Jeff Beck、Boosty Collins，當時還沒紅的William Orbit一起合作。當時他更提出Vogue這種舞步，足比Madonna早了一年多。

90年，他用了Malcolm McLaren & The Shake City Production，推出了The World's Famous Supreme Team Show，用上了World Music，同時也跟New Age大稱Yanni合作了英航廣告音樂。

他的觸角一直是比別人快一步，94年推出的Paris，早就告知世界怎樣把法國的香頌、Lounge Music與電子、流行音樂結合，當chill out仍沒是一個音樂名字之時，他己做著這事。

雖然，他近來的活動不多，不過，他仍然不斷地在世界各地找機會，與留意著文化的變動，當然他也尋找著錢的機會。
我相信，世上的人認識Vivienne Westwood一定比Malcolm　McLaren多很多。
試想沒有Malcolm的推波助瀾，Vivienne有今天嗎？
Malcolm是一個成功的商人，他不但會包裝別人，同時也會包裝自己。
音樂，文化、潮流在他身上統統只是一種武器。
他只是一個臭覺比較敏銳的人，再用這些東西來賺錢。他不是先鋒，他只時在文化中找機會去突出自己。
今天他成為了歷史，相信接著幾年關於他的文範會愈來愈多。
地位是什麼，就留給其他人去評價吧。
對我的影響？
就是給人罵，給人不了解不要緊，最重要有人記得你。

給哥哥的信

2010-04-01T11:22:00.005+08:00

Dear哥哥，
今天我穿著你最喜歡的紅色，坐著寫這封信給你，雖然不知道你收不收到，但我還是下筆。
不經不過，你己去了別的地方七年了，套用你的歌詞「Hi！你好嗎？外國的風景好嗎？」，你快樂嗎？
十一年了，回想第一次在Avon錄音室跟你見面，心裡面真的有難以說出的興奮！
再推前個多月，當少寶跟我說：「Cello，我己再簽下哥哥了，你去當他的A&R吧！」，那天，我是冷靜地回答說好，著實我是超級緊張。
我曾不只一次跟少寶說：「老闆，八十年代最好的唱片，是87年你出版張國榮的"Summer Romance 87"，無論從A&R、Marketing等不同層面，都是一張難得的作品。」。少寶每次都是那個招牌的笑聲，和帶著自傲的表情來回應，我想你也知道他是什麼表情。
再回想那天見面，你對我的態度是如此親切，很難得地你竟然在第二次見面時，喚出我的名字。
你工作認真的態度，教我什敬佩，不理外界怎樣，做著你自己認為對的事，雖然，有很多人在背後說，因為你是張國榮，你愛怎樣就可以怎樣。但其實，你是一個很顧別人感受的人。
曾很想跟你說，當年你在百事廣告所穿的Jean Paul Gauilter紅色Blazer，是我想擁有的，不過，一直沒說出口，怕你取笑我。
不只一次，我去看你完綵排，你會一個箭步跑下來，問我：「Cello，我可以嗎？」，每次我都是支吾以對，或只是說不錯很好。
很多時，都不知道，為什麼總在不是工作地方跟你遇上，而你每次都是充滿笑容跟我談起來。
我很遺憾對電影不算很了解，因為參與不多，所以都羞於啟齒，只能在音樂上跟你接觸。
你對音樂的開放，著實教我驚訝！
是的！哥哥，我不時仍會想著你走時對我的教誨，做事要心到眼到手到腳到腦到，你還做一個拱橋給我看，提點我。
對不起，哥哥，這幾年我沒有做得很好，成積實在教你失望，愧對你，你走前對我說看好我，著我好好努力。
可能，你不知道，自你走後有太多太多事情發生，生活出現了太多無力感。
對了，你知道嗎，少寶信主了，我想你一定覺得很好笑，不相信！
我沒有騙你，是真的！
世事難料！
對了，你現在好嗎？
生活是你想的那樣嗎？
什麼時候可以跟你再見面呢？
我很喜歡你的「枕頭」，但不知怎的，我今天一直找不到那張唱片。
還有「我」，我很佩服你的勇氣。
早幾天，我還在想要不要買回「阿飛正傳」的Blu ray，對了，現在有比DVD更好的Blu ray，你一定會很開心，因為解像度比DVD更好上幾倍。
你這麼要求完美，一定很愛這種新的科技產品。
你什麼時候會有空，再來看看我。
上次跟你見面的情境，我還不時在腦海中出現。
上星期，在電視看到「緣份」，當主題曲奏起，“你我相隔多麼遠，那年那天可相見，那處境可會改變。“
我相信下回見面時，我們一定會改變的，是嗎？
我會努力地去再起來，不會再負你的期望。
祝你愉快！！！
Yours
Cello

Blasphemous Rumours

2010-03-29T23:06:00.002+08:00

唸中二的時候，我實在很沉迷Depeche Mode，當年他們推出了專輯「Some Great Reward」時，很喜歡當中的"Blasphemous Rumours"，內容是說一個16歲少女，因為對生命充滿了不愉快，自尋短見，可是死不了，重新對人生有另一種積極的方向。可惜在18歲那年，卻死於車禍。Martin Gore筆下對上帝有著批判，對我有著很大的震撼。
從那時前開始，Depeche Mode也一直地對上帝有著懷疑的態度，而我也開始重新思考著上帝跟我的關係。
二十多年後，這首作品，己成了我的回憶一部份，不過，卻因電影“Single Man”，再一次勾起我的思緒。
在沒有什麼期待下，看了這部電影，可能大家對Tom Ford當導演有著一定的期待，說真的作為Tom Ford的首部作品，這絕對是超水準之作，那種六十年代的色調，真的一絕。
當然，衣服與佈景、美術也好得沒話說。
故事說：Colin Firth因為自己的伴侶Matthew Goode的車禍逝世，而對生命充滿了絕望，而企圖尋死，他前女友Julianne Moore雖然很想再跟他在一起，不過，怎麼樣都沒法把他從同性戀轉回來。
而Colin的學生Nicolas Hoult，卻原來一直留意著老師，成功地使Colin Firth從新對生命重燃希望，可惜最後因為心臟病發而逝世。
Colin的演出教我忘了從前他的曾演的角色，實在精彩，那種壓抑的情緒掌握不溫不火，真是出眾。
從來，我對同性戀電影都有著好奇，因為David Bowie．因坂本龍一跑去了看“Merry Christmas Mr Lawerance”，結果就不能自拔，從Huge Grant主演的“Maurice"，(E.M. Forster的同名小說，可說是經典。）到Priest，從“春光乍泄”到"Block Back Mountain"。
同性戀題材，一向因為是禁忌，雖然我不是同性戀，不過，卻有著好奇。
雖然，每部電影所展現的事情都不一樣，不過，“Single Man“對同性的著眼不多，反而Colin Firth的內心有大的著墨，當我看完"Single Man“後，第一個在腦海閃出來是"Blasphemous Rumours"，為什麼上帝會這樣跟我們開玩笑呢？
是不是當我們會珍惜之時，其實己經太遲呢？
當抱怨生命，不斷自我毀滅之時，有沒有想過其實生命是可愛的呢？
你明白嗎？

情歌

2010-03-29T12:22:00.000+08:00

我曾說過，我的工作其中一部份，就是製造情歌。
從以前都現在，我做的情歌真的不知道有多少，不過，說真的深刻的不多。
三年前，我表妹結婚時，跟我說：表哥，我想要一些sweet點的音樂，在我的婚禮上播放，你一定有很多。
我說：表妹，對不起，我大部份都不是sweet的，我聽的大部份是bitter的，做的也是。
結果她不相信，她跟表妹夫就跑進我家翻了一下，還好，最後還找到他們想要的，不過，也花了很多時間。
表妹丟下一句：表哥，為何，你會這樣。
我說：我也不知道，不過，我知道bitter的共鳴，真的會多一點。
這兩天，因為要借唱片給朋友，我又翻了一下，真的我沒有太多sweet的東西。
原來，我自己做的sweet的也不多。
可能從小開始，對愛情沒什麼憧憬，再加上自小孤傲，對於那些sweet的東西，不是很看得上眼。
不過，幾年前，我卻做了一首現在再聽還是很滿意的情歌。
那時在做家強的唱片，聽到了他的小樣，覺得很好，而他早己把歌詞填好，我也說不錯，不過，他一直說不行，想找人重填。
我想了一下，跟他說不如找一個女的來填，試試看，我說找一個女的從不一樣的方向去寫一個男的，可能會有不一樣的東西出來，他說好的。
於是，我找上馮穎琪，跟她說我想要一首情歌。
結果，回來時，我嚇了一跳，歌名是：好男人
不過，是說一個男人在給女人發現他背叛後，仍強詞奪理地說出他是對的。

好男人
词 \ 冯颖琪. 曲 \ 黄家强. 主唱 \ 黄家强.

怪我今天床边孤寂
挥霍整天拼命只有琐碎事情
怪我这生如此宿命
走过孤单旅程感觉痛苦莫名
选择今晚随意的闯祸
抑或等到头发稀疏
世上怨侣几多难道够我堪苛
随命里信因果有没有帮助
诚实爱侣几多来让你我揣摩
原谅偶尔饥饿
你或会失望
迫使某些好男人
不顾后果
不顾离开
若你不想留低安分
请你不必再来多说一个誓盟
我也不甘如此不幸
所有都不过问刻意掩盖裂痕
选择今晚和气的分别
抑或一再从新开始

(找不到廣東，只好用上國語來代替）

這樣怎會是個好男人？
想不到她會寫這樣的東西出來，可惜沒有主打，成了遺珠之作。
當然，這個是有點刻意中的無意去製作出來的東西。
當然，也有一些是沒有刻意，很真接流露。
在的做Paul黃貫中的第一張專輯時，我跟他一起在聽小樣，聽到"某日"時，我停住了。
我說這真是好作品，曲詞配合得很好，無奈中帶點哀傷。
很少小樣，我會一聽再聽，結果我聽了三十次，簡單直接的東西，真的很好，有時候我們都忘了。
而前Japan的貝斯手Mick Karn的貝斯彈奏，更是為此作品有著不一樣的趣味。

對了很長時間，沒跟Mick聯絡，不知他最近怎樣？
Sweet當然有，我在做陳曉東時也做過，‘準我愛你"和"花開無聲"算是sweet點吧。

不過，我仍覺得是甜中有苦。
是不是跟我喜歡咖啡有關？

義無反顧

2010-03-21T19:58:00.003+08:00

很長時間沒寫過音樂的東西，最近我聽了和看了兩個女歌手的演唱會和唱片，我覺得她們真的很勇敢。
我很久沒有去聽中文唱片，（中文包括華語、廣東話、台語等），但鄭秀文跟張惠妹的新唱片，卻教我一次又一次地聽。
首先，我承認我是喜歡流行音樂，我從來沒有排斥流行音樂，只是很多人都會覺得我只喜歡另類的音樂。
但其實，很多另類音樂，其實在旋律上是很流行，再用一些不一樣的表達方法而己。
聽著鄭秀文和張惠妹的新唱片，我首先給寫上了佩服兩字，因為對於唱片公司，對於樂迷，她們兩個都有著很大的包袱。
鄭秀文開宗明義地在做一張感謝上帝的唱片，在市場上是一大考驗，從來這種唱片在市場上是死症，連U2這不會說自己的唱片是跟上帝有關的時候，你不能不說佩服兩字。
當然，今天鄭秀文要做什麼樣的音樂，要怎樣去做，她都有絕對的話事權，不過，我沒想唱片出來會是這樣的。
在製作上，可以聽出花了很大的心思，沒有一般福音唱片的老土與說教，反而著重於用事情去引證上帝的偉大。
音樂上，也用了很多新的流行元素去突出鄭秀文對新音樂的觸角。
她告訴大家讚美與感謝主是有著很多方法，這情況又跟U2不謀而合。
可能有人會說，怎能拿U2跟鄭秀文來相提並論，U2是神聖不可侵犯的。
但這卻是事實，我不是鄭秀文的粉絲，不過，這張唱片卻是教我一聽再聽。
如果說鄭秀文是受到上帝的感染，做出這張的音樂，那麼張惠妹比起鄭秀文來得更猛!
我是去看了她的演唱會後，再回頭聽她的唱片。
這次她用了阿密特這個名字，雖然，演唱會票房不什理想，不過，我還是去看了，距離上回她的表演唱會有兩年多，因為上次我看得很滿足，所以今回很有信心，再加上聽說這次她有很大的突破，自己一直很想知道，她到底有多大的不一樣。
到了場館，舞台比我想像中簡單，而樂隊也是很簡單，只有吉他、貝斯、鼓再加一個鍵盤，合音反而有四位。
當音樂一響起，我嚇了一跳，我今天到底是去看張惠妹還是去了搖滾什至是重金屬音樂會。
吉他彈奏非常的猛，坐我前面的阿公、阿媽在三首歌後，就受不了離場而去。
是的，他們真的來錯地方，我卻樂在其中。
張惠妹在這次演唱會中，充份表現她的唱功，除了搖滾外，她也唱了一首歌劇，而翻唱王菲的"將愛"，更呈現不一樣的風格。
而大家熟悉的"Bad Boy"、"原來你什麼都不要“等都沒有唱，"聽海“也只是輕輕帶過。
沒有我們從前知道的張惠妹，卻帶出另一個我們不知道的張惠妹，原來阿妹可以很rock的。
回家後，馬上找來她的新唱片，真的很不一樣，聽得很爽！
今天到底還有幾個女歌手，可以像阿妹那樣聲音這麼多變化？
有多少女歌手，真的可以Rock呢？
告別舊日，義無反顧地去開拓新一面，不是每個人都可以。
誰不喜歡安逸舒服的生活，生活的熟悉與習慣，也使我們停滯不前，一想到放棄舊日的經營，說真的不是每個人都能做到，要去重新打做一個新的自己，更是難上加難。
而鄭秀文和張惠妹卻做到了，是不是義無反顧，暫時還不知道。
不過，這刻我聽著她們的唱片，的確給了我很大的震撼。
作為一個音樂工作者，我真的要再反思，我過去的想法、做法是不是己經不合時宜，需要再改變。
這陣子，我一直在想，我不能再像從前那樣收藏自己了，我要再出發，找我一個新的方向。
最近，重拾回買唱片的樂趣，Massive Attack、Peter Gabriel、Gorilliaz的新唱片聽得我樂了好一陣子。
對音樂的熱誠，好像又再回來了。
感覺真的很好！

流走的歲月

2010-03-13T02:53:00.005+08:00

雖然dvd、Blu ray這兩種制式的東西，我都擁有。不過，我真的很少在家中看電影，應該說我很少在家把一部電影完整地看完。
上星期日，我一個人在家一口氣把「艋舺」看完，這己經是很難得的事。
說到底，我還是喜歡在電影院中看電影，在漆黑中比較會集中精神，而且不會有其他東西來打亂你。
很多時，我更是會一個人去看電影，一個人藏在一個空間中，有種暫時逃離世界的感覺。
這天，看了「歲月神偷」，對於羅啟銳的作品，一直都有信心的保證，從一些訪問中，得知這是一部跟他自己交代的作品。
雖然故事的年代，是早我出生十多二十年，不過，一些細節我仍是有經歷。
例如：住院要給黑錢給護士，我弟出生時，就是因為我爸沒給錢，我媽在生完我弟後，護士就把床推去醫院的巷子中，我還記得我媽說，那裡陰風震震，剛生產完身又沒力，又失血，身體特別弱，這樣子過了一個晚上。
又例如；父母都因為生活環境的關係，沒有書可唸，都把寄望放在兒女身上。要學好英文，將來才有出頭天。
當年的鄰里關係是多麼的親切，今天旁邊住著什麼人，其實我們都不大清楚了。當年貧富懸殊，仍可以有著純真的愛情，今天很多己變成物質的計算，生小孩時都要算過擁有多少錢，才可以使他們安心長大，我們父母當年又有這般計算嗎？
時代是進步，不過，感情溫暖卻是往後退。
從前物質不足，感覺滿足；今天擁有東西多了，生活卻空幻。
看完沒有真的眼有淚光，不過，卻教人感動。
昨天是美好嗎？
從前去天星碼頭，我總能買到英美各樣的雜誌，如：Smash Hits、Ｑ、Spin、Rolling Stone、Interview等，今天此情此景己不復再，更不要說，從前的Canton、Hot Gossip、YY、97.......一切都明日黃花。
年少時，聽很多年長的人，都說他們從前是多麼美好，那時的我常常帶著看不起的眼光去看他們。
今天，我也開始不自覺地說著跟他們一樣的話。
哈哈！
從電影院步行回家，二十年前當我離開香港之時，住的區域仍是廣東人為住；今天不知不覺四川、印度、尼泊爾己紛紛進佔。
是，歲月己不知不覺間流走了。
爸媽也不再是從前的年青。
雖然，在我夢中，我媽仍是三十多歲的模樣，我小弟仍是幾歲的樣子。
為什麼我要寫blog，因為我發現自從我有了病後，這幾年的記憶，再不像小時候那般深刻，所以趁有記憶的時候，趕快把他記下來。
在關燈前，把東西寫下來，有著莫名的滿足感。
我想，我應該帶我爸媽再看一遍「歲月神偷」，他們一定比我更有共鳴。
對了，上回跟我爸媽一起看電影時是什麼時候？
好像是小學三年級的事了。

發病

2010-03-02T11:34:00.003+08:00

我想沒有人沒有試過生病，生病的過程絕對不好受。
我想沒有人會享受病魔的拆磨。
我慶幸自己從小到大都只有一些小病，沒有給大病困擾過。
但是，不知怎的，身旁愈來愈多人有著大病的纏繞。
我爸算是穩定，也慶幸他沒有什麼再進一步的問題。
人愈大毛病愈多，過年時回老家，跟我四叔談起，他也說因為家族的關係，他也開始要注意自己的身體，畢竟我的弟才兩歲多。
現在，每次回老家，看著我弟每次都不一樣，這次回去，他會叫我哥，真的滿心歡喜，陪他玩了一個晚上，他好像有用不完的精力。
我問我叔，如果弟生病會怎樣，他說很麻煩，不過，身為父母，當然要照顧。
去年，我表妹，我朋友都有了小孩，每天都在煩照顧的事，特別是生病，可能是第一個，很多事情都很緊張吧！沒經驗。
想起我爸媽把我家的三個小孩養大，也真的不簡單。
生老病死是人生必須經過的階段，也是上帝或上天給我們的一個磨鍊吧！
對很多人來說病己經是生活的一部份，特別是長期病患，吃藥是每天一定要做的事，等於每天都要吃飯一樣。
這種情況真的很辛苦，會有好的一天嗎？
沒人知道！
有人會想到自得了斷，但這會解決問題嗎？
Death is not the end。
死了後，不見得會比活著好。
最可怕的是，你生病，你不讓別人知道，說好聽就是不要教別人擔心，但其實是自己面對不了自己。
我也曾經有著這種問題，羞於跟別人說，結果愈陷愈深。
其實，真的沒有什麼問題，你跟人家說，是怕人不接受，其實是自己過不了自己那一關。
勇於面對自己，才是一個辦法。
小時候，我們生病都會大吵大鬧，要讓人知道自己出問題。
長大後，反而什麼都收起來，是不是很可笑？
病沒有什麼大不了，不承認自己病，而躲起來才可怕。

REUNION

2010-02-21T18:11:00.002+08:00

每年，我們都有一些團體或樂隊，因為某些原因而重組，當然，其中最大的原因是金錢。
兩年前，The Police在澳門舉行了重組演唱會，自己在大年初一跑過去看，那個晚上是難忘的，自己也沒想過有生之年，仍能看他們現場，因為畢竟解體多年。
難得是年齡差不多六十的他們，在力度和速度上一點都沒變，而且台上就只有三個人，沒有多餘的人，真的很厲害。

今年大年三十，因為王菲復出，我去看了中央台的春晚，結果整晚最好看的是------小虎隊!!!!!!!
也快二十年，四十的他們，沒有了那時候的稚氣，樣子是成熟了，唱回那年頭青睞的歌，一點也不會難為情。
聽著他們唱著，很多年少的歲月都回來了。
我的天，原來我也是虎迷的一份子，當年剛去台灣時，我剛好踏上他們最紅時的尾班車。
看著他們唱著跳著，感到青春回來了。
回鄉省親的時候，看到內地的報章說，小虎隊是今年春晚給郡眾評為最好看的節目，心裡面真的暗暗高興，我在期待他們的演唱會。

而沒幾天的時間，再傳來一個叫我驚喜的消息。
Depeche Mode在倫敦Royal Albert Hall為Cancer籌款的演唱會，在Encore的時候，前隊員Alan Wilder竟然上台客串彈鋼琴，Martin Gore唱出"Somebody"！！！！！！
我的媽呀，93年我在倫敦，因為他們唱這首歌時，我感動流淚。
跟著Alan Wilder離隊，想不到十幾年後的今天，他竟然重回台上跟舊隊友重修舊好。
雖然，不知道他客串了幾首，不過，也真的叫我樂了。
Alan Wilder會不會歸隊仍言之尚早，不過，我正替我那時沒有去買這場演唱會的票而後悔。

麥當勞廣告

2010-02-07T17:45:00.002+08:00

當天，我看到這個廣告之前，我媽己一再跟我說，那兩個小孩，到底有沒有說錯字？
而我看這個廣告時，我正在吃飯，差點飯也噴出來。
我也懷疑過我的耳朵是不是有問題，經過我跟朋友研究後，朋友說我沒聽錯，而且那廣告是故意的。
什麼時候連麥當勞都開始不再正常。
我們到底是活在一個什麼樣的世界？

我聽到是祝你快睪丸大 ! 祝你百寶春袋
你們聽到是什麼？

Zero Landmine

2010-02-05T14:53:00.001+08:00

經過了這麼多年，我仍感覺得這個音樂與影像仍是很精彩與偉大。

Out of Blue

2010-02-05T13:00:00.002+08:00

昨天突然接到一通電話。
我自己也想不到，她會打電話給我。
她是我十幾年前的女友小朱，差不多十年沒聯絡了。
她的聲音一點都沒變，她的笑聲仍然像十多年前那樣，說不到幾句，又開始笑了。
她說因為她辭職時，在舊公司收東西時，找到了我那時寫給她的信，看完後就打給我。
首先，我忘了原來我曾寫過信給她。再來，我真的有這麼浪漫嗎？
原來從前的日子，我是如此的，我真的快忘了從前的我是怎樣。
還好，她打電話來，我可以從她的說話中，拼湊回我從前的模樣。
是，很多東西都沒變，不過，我們兩個都變了。
她今天己結了婚，己經是孩子的媽，有了幸福家庭。
一切都是美好的。
說著說著，再說起我們的朋友。
閒聊了一下子。
結束了對話，感覺很開心。
掛了電話後，我心裡暗地祝福她。
是的，只要你比我幸福，我就很高興了。

I still haven't find what i'm looking for

2010-02-03T15:55:00.006+08:00

幾個星期前，受到了前老闆感染與自身的覺醒，突然很想回到教會，感受一下上帝的薰陶。
於是就跟了前老闆去他教會試一下，怎知一試就去了，而且是每星期都去，有點不太像我自己。
雖然小時候是在天主教小學唸書，對於聖經也算是略知一二，不過，自上了中學後，自身的改變和對花花世界的好奇，早就對教會這種事，沒有什麼興趣，什至是覺得老套。
雖然中間也有間中去一下，不過，從來沒有很認真對待此事。
直到早幾個星期，那天一大早，就起床去了。
來到教會門口時，嚇了一大跳，噢！我的天呀，竟然有這麼多來排隊。
而我這種打算在開始前才進來的人，很不幸地沒有辦法進去禮堂，而給安排進去了另一個房間，裡面有投影器，在同步播放禮堂的情型，感覺就像補習班那樣。
算一算人數都有好幾千人，當天有三場，還沒算其他像國語或特別的崇拜，這樣一天下來，就差不多一萬多人。
老毛病又犯，算著人數，盤算著生意。
信上帝原來也是大生意。
當傳道人講道時，說的是取捨。
是老生常談的問題，但不知怎地，當天，覺得份外有感染力。
聽著聽著，有一股溫暖的氣體直湧心頭。
出來時，就好像演唱會結束那樣，人頭湧湧。
這刻，突然有所領悟，回家把所有U2的唱片聽了一次。
是U2是搖滾樂隊，不過，同時他們也是很宗教性強的樂隊。
他們曾經因為The Edge和Larry、Bono教派的不同，而差點把樂隊解散。
也因為懷疑自己做的音樂跟上帝好像背道而馳，而想將樂隊結束。
還好，這些都沒有成事，不過，U2卻把他們對上帝與生活的想法寫在他們的音樂中。
他們把上帝給了他們的才能，用另外一種方法去宣揚。
雖然，他們對上帝仍會有質疑，但同時他們也會對上帝有著讚美。
在說著人與人的關係同時，也說著人與上帝的關係。
那天重聽U2，我竟有著另外一種感動。
不是音樂，不是歌詞。
而是原來他們是一直跟上帝對話著。
無論是讚美、質疑、控訴......

快樂

2010-01-12T12:38:00.002+08:00

到底，快樂是什麼？
我覺得現在不快樂。
我沒有什麼物質的慾望，也沒有對很多事有著很多的感情。
是不是我己經青春不在？
有朋友跟我說，我現在只是在生存，不是在生活。

冷

2010-01-11T19:24:00.002+08:00

冷﹣﹣想不到會出現在我口裡！
我從來都不怕冷的，真的，我很喜歡冷。
不過，不知道到底是因為我搬家，還是我身體變差了，我竟然會感覺到冷。
而且，是很冷。
我會坐著發抖，我是不是老了？
真的，我會感覺到冷。
我怕冷。
是不是我真的步入中年呢？

平談是福

2010-01-04T00:00:00.003+08:00

元旦日，我媽傍晚時份，打電話過來說：「你老爸今天贏了馬，說要去紅磡詠黎園吃飯，問你去不去？」。
我對於這個地方，一直都沒什麼好感，不是東西不好吃，而是，我爸每次去都只點那幾樣東西，沒有其他選擇，很是無聊，再問原來只有我們三個人，小弟要上班，不能回來吃。
我想了一想，那就說好吧一起去。
一如平常，抵達吃飯的地方，門口堆滿了人，排滿了隊，好不容易終於有一張空桌子出來，讓三個人坐下。
我爸有好像覺得桌子太少，吵著要換張大點，問題是繁忙時間，外面仍有這麼多人排隊，去那裡弄一張大點？
好不容易哄了他，點菜又是老樣子，三碗面、小籠包、窩貼、冬菇豆苗，我只多點了一個蔥爆牛肉，再加一碗白飯。
很快，菜來了，老爸自顧自地吃著他愛吃的，一面很滿足的表情，好像一個小孩子抱著他的玩具般。
我媽，也只是順著我爸一起吃。
只有我在吃飯時，我爸問我飽了沒？
當結賬埋單後，他們兩個說要去超級市場買東西，我說我先抽根煙，等一下下來，著他們先走。
煙很快地抽完，當我進入超市時，我看到他們兩個很有默契地推著手推車，各自各地找他們想要的。
看著他們的一舉一動，我發現原來他們兩個在我眼前瞪現了一個簡單的快樂。
突然，教我想起The Beautiful South 的“I'll Sail This Ship Alone“的mv，那種年紀老了，在平談下大家互相扶持的生活。

看著看著，眼淚開始掉下來。
是我這一生到底是在追求什麼樣的感情?我在問我自己？
我爸我媽，怎麼算也不算是什麼轟轟烈烈的愛情吧！
年紀漸大，互相依靠，互相扶持。
雖然，總有一方是要先走的，但黃昏的時間，大家相互倚偎著，其實是美好的。
也許，平談是福！

告別2009,迎接２０１０

2010-01-01T15:00:00.007+08:00

終於到了09結束之時，對我來說09年是一個很痛苦的階段。
很多事力不從心，很多事不盡人意，再加上自己的憂鬱症，一直在懷疑、質問、否定自己。
一如去年，我沒有跟朋友一起去狂歡倒數，自個自地在家，一個人在檢討自己。
第一次在新家過，心情有點怪怪，同時也是正式地再回到單身的階段。
在09年結束之前一天，獲知友人誕下了女兒，真是替她高興，想著去年，還跟她去外面一齊混，玩至通宵達旦，今天她己是人母了。
正如她所說，自己進入了一個新的階段。
一直覺得女性在人生階段是明顯的，反而男生幾十歲有時候仍像小孩。
女性是媽就是媽，沒法改變的。
過了倒數，一如以往打電話給老闆拜年，她家正有party，只著我今年要「醒醒定定」,的確09年自己的表現，可以用不知所謂來形容，自己也不知道自己在做了些什麼，反而老闆一直在容忍我，著實萬二分不好意思。
自己只好對自己說，今年要好好地做，不能再像從前那樣，人家對你容忍不是必然的，我一定要做出一些成積來。
家庭今年算是和階，除了自己離婚外，其他都算是okey。
爸媽也算很好，我真的很感恩。
畢竟快四十，自己仍教他們擔心，實在太不該。
今年沒有了傳節慶短訊的活動，感覺好像不應該給電訊公司賺錢般。
09年最開心是參與了Electronic Daisy Carnival，看到Paul van Dyk, Paul Oakenfold、Thievery Cooperation、Crystal Method、Sander von Doone、David Guetta、Groove Amanda、ATB等的表演，親身參與了十萬人的party。
不知是不是我搬家，還是我老了，今年冬天起床時，都會有點冷，要馬上穿衣服。
09年有很多人在身邊擦過，有留住，有留不住，不過，我仍是感激他們在我人生最不知所謂時，陪伴著我。
要感謝：Erica（是我不對）、Nicola（My best friend,雖然我們常吵咀，不過，從吵的過程中，我們兩都知道了一些事。）、Howie B（你是我的永遠導師，教我怎樣面對自己逆竟。)， Ada (你對我的不離不棄。）還有Yvoone的出出入入。
當然，特別感謝我老闆，對我的容忍與量道，一個我一生中最敬配的人。
另外，特別感謝Sharon，對不起，我沒法做到你心目中所想的，不過如果沒有妳的出現，我想我生命會有著更槽的表現，感謝你，希望你比我幸福。
09年，很多人很辛苦，很多人撐過去，有些人選擇了自己結束。
希望逝去的人安息，仍在的人好好的活出彩虹。
10年來到了，從沒有這樣的感覺。
09年再見，很想迎接10年。
不管是開心，還是什麼，我正式走進了四十年。
人生還有很多事，等著我的。

冬至（很好的一天，不過....)

2009-12-25T22:40:00.004+08:00

中國人常說冬至大過年，我本人對於冬至也一直有著很大的情意結。
難得是，我父親說隨便我們去什麼地方吃飯，我媽跟我小弟也很開心地盤算著。
本來會叫的大弟和弟婦一起來，不過，他第二天一早要上班，沒想抽空回來。
日子到了，一家人抵達了九龍城的酒樓，雖然己經訂了位，不過，仍是要等，難得是我爸沒有吵著要走人。
等了二十分鐘後，有位置了，點完菜，因為菜都是現叫現做，而且人又多，故菜也上得特別慢。
這回，變成了我媽有點不耐煩，一直在催。
終於菜來了，大家都吃得很開心，連我爸都說好吃。
這個對於我們來說己經是很難得了。
最難得的是飯後，我們仍跑去食湯圓。
很完滿，唯一是每法一家在一起吃飯。
想著，自己不也曾有好幾年，沒有在家做節嗎？
事情沒有完美的。
總是有點缺陷，我們才會有進步的空間。

在晴朗一天

2009-12-14T01:55:00.002+08:00

很久時間沒有怎樣正常，常睡不著，吃安眠藥己成了我的習慣。
有一天，突然想把它們全吞下去的衝動。
刻意地把屋子弄得黑黑的，使自己不會給陽光打擾。
時間是否這樣會停下來呢？
今天，因為我前妻要出國，把貓咪放在的我家，離開時說：沒人願意跟一個負面的人生活的。
我說：我己努力去正面點，我也很努力。
回佛堂己像是我的例行公事，我常問，我真的在裡面找到我要的嗎？
我己試著不去想太多，順著去，不想多做多錯。
上星期舊老闆生日，去了他的party，他有單獨跟我說了一下。
感覺他真的放開很多。
他沒有壓力嗎？
不是，為什麼他可以這麼坦然面對呢？
是上帝的力量嗎?
我的生活黑暗比白天多。
今晚，我應該試著早點睡，使自己能看多一下白天。

十年

2009-12-08T01:14:00.002+08:00

不經不覺己回來十年，十年真的改變不少。
十年前沒想過MP3會取代CD。
十年前沒想過回沒菲林軟片。
十年前沒想過手機、MP3、相機會合在一起。
十年前沒想過自己會一無所有。
十年前沒想過New Order會解散。
十年前沒想過生活會是如此一團槽。
十年前沒想過美國總統是黑人。
十年前沒想過要小孩。
十年前沒想過電腦會取代傳統錄音。
十年前沒想過........
那十年後會怎樣呢？
我會否不在世上呢？

重整

2009-12-03T18:10:00.003+08:00

搬進新家己差不多兩個多星期，整理也差不多。
不過，搬進去卻發現很多問題，首先發現有幾個Window不能關，還好是冬天不常下雨。
跟著發現Toilet排水有問題，常常洗完澡，客廳就出事。
再來，天線收不到訊號，變成了看不到電視，雖然，我不是個愛看電視的人，但是，沒電視看總覺好像沒有了什麼的感覺。
有時候，你會發現，有些東西，有的時候，你會不怎樣在意他們的存在，當沒有時你就會發現總是不舒服的。
因為排水系統仍沒弄好，一些東西仍沒添置進來。
我想距離安頓好，仍要多兩三個星期。
這幾天仍在重整我的CD、VCD、DVD。
己經拿了一批又一批地出去賣，不過，仍然是很多。
到底，下次搬時，我會不會減少一點呢？

搬家

2009-11-21T15:38:00.003+08:00

終於搬家了。
在那邊住了五年多，我終於離開了舊地。
搬家是件很煩的事，看地方，收東西，搬去後又要重新整理。
這樣也花了我一段時間，從前在台北時，差不多一年搬一次，回香港後，連這回也只是三回，算少了。
收東西時，同時也是丟東西的時候，我會發現為什麼我會把這些東西買回來，很多只用了一兩次，就放著跟本就不用。
CD、DVD更是一個結構性的麻煩，我開始發現digital的好處。
丟了一堆東西，都搬好後，把東西從新定位後，我又再一次把一些東西再清出來，再丟或賣，特別CD、VCD，想著我根本很多不會再聽、再看倒不如給一些有心人收藏。
在這過程中，我學會了一種東西叫取捨。
我真的發現我有太多身外物，我真的要再思考一下，我是不是從今開始要買少點東西。
或許，你看到這篇文章時，對我的CD有興趣，你可以留言，我再e-mail我的list給你，錢看再怎算。
或許有一天，我再搬家時，就只有一些衣服、電腦，跟著就沒有別的東西，這樣好像要去那都很方便。

Underworld

2009-10-06T15:58:00.002+08:00

等了這麼多年，終於能看到Underworld的現場演出，雖然有點晚，不過內心仍然興奮。
無可否應Trainspotting這部電影幫了他們很多，Born Slipply成為了他們金曲，他們一下子從地下電子樂隊，變成了一隊可以自成一格的樂隊，什至連蝙蝠俠都要找他們寫當中的插曲"Moaner"。
感覺上Underworld跟日本的Denki Groove很像，兩隊組合在未成名前都有一段歷史，而他們都是因為後來有著一個新成員加入而更上一層樓，他們的音樂，你又很難歸類，因為他們做什麼像什麼，但卻仍能保持自己的氣味，你只可說他們是電子組合，不過卻說不出是什麼類型。
同樣地，也因為那新成員離開，他們變成了二人組合，在現在演出時，同樣會有客席成員幫忙。
唯一的不一樣是兩組成員的形像上，Underworld來得嚴肅，而Denki Groove來得生鬼。
跟其他同期的英倫電子組合相比，Underworld明顯地是比其他冷血，很Digital的感覺，其他的努力去把數碼科技，用人性化去表達之時，Underworld卻是貫徹始終地全盤數碼化，雖然他們曾跟Gabriel Yared合作電影原聲唱片「Breaking And Entering」，用上了絃樂，不過骨子裡仍是很冷冷的表達方法。
跟一般的演唱會很不同的是表演時間，他們的出場是在晚上十二時，好像是一般郡眾去clubbing的時間。
不過，場地在機場旁的Asia Expo，而裡面又沒有很像club的佈置，一點都沒有很大Party的氣氛。
一如我所料，台上有很多台電腦，一台控音器是給Rick Smith與客席成員Darren Price操控，另外一邊則是給主唱兼吉他手Karl Hyde放置效果器來處理他的人聲與吉他。
舞台上很簡單，有一個圓形的銀幕作投影，Karl常常自拍投影在銀幕上，同時也有他們自己拍的風景影片，當然很多都給他們剪接和加效果。
而在台上則有很多充氣的柱，直立平排時可作投影銀幕，亂放時則成了裝置藝術，整個感覺很minimal is maximal。
當三人出場時，Rick Smith看上去真的有點老態，Darren Price跟我十幾年前見他時，則胖了幾個碼，反而Karl Hyde則好像仍很年青，穿著珠片外套，又唱又跳。
Karl的表演很落力，他很High，兼有很多肢體動作，可以說是他帶動了整場的氣氛，沒有他大家都不會high。
從"Mmm....Skyscraper I Love You"作開始，"Push Upstair"、"King Of Snake"等一下奉上，當然，我很相信是在場的郡眾是等待著"Born Slippy"。
所以當"Born Slippy"響起時，大家是多麼興奮。
我卻期待著"Moaner"的出現，那種血脈沸騰的Techno，教能把我腦袋轟出八里外。
可惜的是場內音響不算很好，而Karl的吉他也常常沒聲音或太少，總覺得差了點什麼的。
"Rez"與"Pearls Girl"的出現，也教我這個樂迷來得窩心，雖然沒有了Darren Emersion這個原整是的黃金陣容，不過，那晚我己感到很滿足了。
可惜在Underworld表演完結後，後來的DJ沒有再把氣氛再帶起，自己也是留下來一陣子就離開。
回程是站在公車上，腳有點倦，不過，心情仍然興奮，與奮的不只是能看到Underworld的現場演出，而是原來他們的音樂是屬於未來的，十多年前聽的是這樣，十多年後聽的也是一樣。

My Favourite Underworld Top 10

1, Moaner
2, Rez
3, Push Upstairs
4, Pearls Girl
5, Crocodile
6, Dark and Long
7, Two Mouths Off
8, Cowgirl
9, Jumbo
10, Juanita/Kiteless

死刑

2009-09-30T18:19:00.002+08:00

今天一早跟我爸去看病，自去年中秋節入醫院後，驗出他有丙型肝炎，會有肝硬化的危險。
再加上他有心臟、糖尿、血壓高等老人病，故一直在驗血和觀察。
經過了漫長的等待，今天終於有結果﹣﹣﹣可不可以治療了。
一早起來，自己仍裝作很輕鬆，其實心裡極不安，感覺好像是去聽判決，是不是死刑。
到達茶樓，仍然是那個樣子，裝作沒什麼事。
老爸照樣是遲到，坐下來後又各顧各地吃東西。
到醫院的車程不算久，不過，好像很漫長。
終於抵達了醫院，排隊輪候看病又是另一個漫長的等待。
在這段時間，我爸仍是一直發脾氣，一直在罵人，一直在抱怨。
進入診療室時，我爸好像腳軟了一下。
主診醫生不是平常看的那一位，換了一個女的。
結果很快公佈，因為怕用了特效藥後，會影響其他的身體機能，所以醫生決定不醫治。只是用其他藥和驗血來監控著他的肝。
這個結果，感覺像是判了死刑﹣﹣不能醫治。
雖然醫生說，現在仍有其他的藥在試驗當中，未來的日子，仍是會有醫治的可能。
不過，這些安慰的說話，我們都只是可以聽聽便算。
心裡面雖然難過，但是不能在臉上表露出來，硬要承受這個結果。
我爸沒有什麼表情在臉上流露過，仍是那樣發脾氣不耐煩。
醫生的轉介信也不等，就急著跑了，只剩下我一個人在醫院。
怎麼說，我老爸也算是辛苦了一生，想不到晚年，仍要受這麼多的病來折磨。
我想最苦是我媽，仍然要去照料我爸的起居飲食，而我爸又不是一個容易相處的人。
一下子，自己好像又一次掉進了一個深淵，怪自己沒有好好地進取為了這個家。
快六年了，從我上一份工作到現在，跌跌撞撞五年多，好像仍沒有進入一個叫我媽覺得穩定的階段。
往後的日子要怎過，突然又一堆問題跑了出來。
是不是這是人生的必經階段呢？

把關

2009-09-17T00:21:00.002+08:00

那天在閱讀有關Island Record成立五十周年的文章時，創辦人Chris Blackwell說現在資訊太發達了，從前還有一些人去把關去過濾一些資訊再放出，今天因為網絡的發達，每個人都可以擔當發放消息的發言人。
我看完這段話後，想了很久。
我們現在每天接收這麼多資訊，到抵有多少是有用的，到抵是有名少是張家長李家短呢？
早兩天，有朋友跟我說，想關了Facebook，因為實在有太多不必要的東西，而當中又不是他很想知道，例如，有人去Party拍了一堆別人爛醉的照片，那堆人他又不認識，這使他很厭煩。
所以他想把Facebook關了。
我建言他用Twitter，這樣會好點，他說他不明白為何很多人，會用很多不同的社郡程式，你的事其實好像不太跟別人有什麼關係，而發放的消息百分之八十五是沒用的。
這個當然，我不能說什麼，因為我本身也有用Myspace、Facebook、Twitter，雖然前者我己經很少用，不過，Myspace卻帶給了很多其他的方便。
不過，隨著3Ｇ的普及，我們己可以在交通的時間，去做別的事，把玩手機是其中一個解悶的方法。
跟這個朋友，談天時候，把關這兩個字又再次出現在我的腦海中。
而我的工作其中一部份，就是把關。
當然，每個人的標準是不一樣，每個人的關也不一樣。

The Crystal Method

2009-09-05T00:31:00.005+08:00

美國真是一個奇怪的地方，你可以說他會百花齊放，你也可以說他是保守。
電子音樂雖然不是在美國最早開始，而House、Techno也最源自於美國，前者是芝加哥，後者時底特律。
Electro更是和Hip Hop有著剪不斷理還亂的種種糾纏不清的結。
當然你不會覺得Hip Hop是電子音樂，雖然其實Hip Hop也是以電子樂器為主。
同樣其實很多黑人音樂家，更是電子音樂的能手，不過，我們從來沒有把他們的音樂作電子音樂看待，其中表者是Steve Wonder，他在七十年代時己經是玩奏電子音樂高手，不過，我們有把他封為電子音樂教父嗎？沒有！
你會覺得Dr. Dre、Black Eyes Peas是電子音樂高手嗎？不會。不過，Will.i.a.m.是個好DJ你知道嗎？
Nine Inch Nails的音樂，很多部份是電子樂器所製做的，你會說Nine Inch Nalis是電子音樂嗎？
而很多英國音樂人，卻努力追捧美國的樂手，例如：Pet Shop Boys是很仰慕New York的Bobby O，更在還沒成名前去New York找他合作，而長期跟他們合作的製作人Stephen Hague也是美國人，想不到吧！
New Order更是努力地去把New York的聲音帶回英國，跟Arthur Barker合作的“Confusion”是一個很好的例子。
而他們在Manchester開的The Haçienda也是希望把New York的文化帶回Manchester，當然，後面發展是另一個故事。
雖然，很多有名的電子樂器製做商都在美國，例如：Ｅ﹣Ｍu，Moog，不過，奇怪地在美國的本土電子樂隊卻不多，更不要說銷量能上前四十名了，直到The Crystal Method的出現！
雖然Kraftwerk這種德國電子樂隊，早在七十年代己登陸美國，而隨著八十年代，一大堆英倫新音樂音樂人進軍美國，Human League的"Don't You Want Me”更拿下了單曲排行冠軍，Pet Shop Boys、OMD、Howard Jones、Thomas Dolby、Depeche Mode也紛紛進註，不過，美國本土的電子音樂也一直只在地下發展。
到了九十年代，很多美國電子樂手，如Derrick May、David Morales、Moby、BT、Deep Dish等在英國都獲得了不錯的成積，卻只有少數能反攻回鄉能獲得商業上的理想成積。
反而The Chemical Brothers、Fatboy Slim、The Prodigy卻成長Big Beat的熱潮成功地進入美國。
同樣地被傳媒歸納為Big Beat的The Crystal Method，什至有人把他們封為美國的The Chemical Brothers。
作為美國本土的電子樂隊，他們的音樂更不多不少地跟美國的Metal、Hip Hop、Rap混上了一部份，相對於其他的Big Beat組合或樂手，你可以說跟英國那邊格格不入，當然你也可以說他們與眾不同。
從昨日的Big Beat到今天的Breaks，音樂不斷地演變。
出生於Las Vegas的Ken Jordon和Scott Kirkland，後來雙雙移居LA，而在LA互相認識，前者當年是在錄音室當製作人，後者則是DJ。
這樣的組合，可說是無懈可擊，更是標準的電子組合配備。
97年隨著首張專輯「Vegas」的成功，這樣唱片不但為美國電子音樂在美國發揚光大，同時更打上專輯排行榜92名，雖然相對其他英國的電子組合在排名上是差了點，不過，路遙知馬力，經過多年後，這張作品在美國擁有了白金的銷量，同時也是美國史最好賣的本土電子組合專輯。
當然，電影配樂、電動遊戲配樂、幫知名藝人混音的工作也接著來。
一些大型的音樂節，什至搖滾音樂節都有他們的蹤影，因為他們音樂元素有著搖滾，所以獲得了很多搖滾樂迷的認同。
而01年的「Tweekend」野心更大，找來了Rage Against The Machine/ Audioslave的Tom Morello和Stone Temple Pilots/Velvet Revolver的Scott Weiland、DJ Swamp來跨刀，你可以說他們更主流，當然，在排行成積上，他們也獲得了32名。
03年的「Legion Of Boom」,更是另外一張野心之作，找來了REM、Nirvana製作人Scott Litt當製作人，而Limp Bizkit的Wes Borland，Kyuss的John Garcia，The Roots的Rahzel，排行成積也不錯，能爬到了36名。
跟很多電子音樂組合一樣，他們也成立了自己的廠牌Tiny e，除了他們自己外，更替英國的Break先鋒Hyper在美國發行唱片，隨著Nike找上了他們製作45分鐘長的單曲"Drive”,他們說這首作品是給緩步跑人仕專用的。
而接下來的專輯「Divided By Night」,沒有因為是自家廠牌發行關係，而沒有好成積，反而能在排行榜38名中找到。
這次他們在方向上，有著很大的變化，沒有了太重的搖滾味，電子味比從前濃了很多，當然他們拿手的節拍也大量送上。
比起以往他們今回的客串嘉賓沒有那麼大堆頭，New Order/Joy Division的Peter Hook、Justin Warfield、LMFAO、Meiko等。
你可以說今回純粹很多，但可聽性一點沒有少。
在上回美國之旅，在Electronic Daisy Carnival中能看到他們現場表演，可說是此行中一個樂事。
他們沒有一般電子組合的只在台上一動也不動，只顧自己按鍵盤，反而跳來跳去，活力十足。
而投射屏幕中不時出現客席樂手出現和他們互動，在今天雖然不再是什麼新鮮的事，不過，也娛樂性豐富。
出奇地整個演出，就只有他們兩個人，沒有其他的樂手參與，相對於其他電子組合來說，他們可說是十分簡約，對比之前一晚，欣賞The Thievery Corporation，在台上有十個人，The Crystal Method就只靠兩個人，就把事情搞定。
完場後，跟他們在後台聊天，他們是很健談的人，什至跟我說他們跟Michael Jackson住得很近，出來時差點因為塞車而遲到。
能夠看到The Crystal Method、Paul van Dyk、Paul Oakenfold、David Guetta、Groove Amanda、The Thievery Corporation（當晚有Jane's Addiction的主唱Perry Farrell客串)、ATB、Sander Von Doome等，可說是收鑊豐富。
人生偶而能夠放蹤幾天，真是不錯。

My Favourite The Crystal Method Top 10 track:
1, Trip Like I Do
2, Name Of The Game
3, Drown In The Now
4, Born Too Slow
5, Busy Child
6, Wild, Sweet and Cool
7, Sine Language
8, Keep Hope Alive
9, Dirty Thirty
10, Blow Out

緣份

2009-08-19T13:19:00.008+08:00

己有一陣子沒有寫blog，這段時間，除了工作、家人外（其實誰不是這樣？），就只有看了幾個演唱會，Placebo、Little Dragon、Keane、Linkin Park (他們己是我第四次去看，也打破了我一個紀錄，看了四回，四回都在不同城市。），而老朋友Q'Hey從日本來香港出席派對放唱片，很長時間沒見，大家也驚覺彼此改變了很多，他也有小孩老婆了，我就回覆單身。
不知什麼原因，好像大家都有情緒病，生活困難，真的教人力不從心，我也有這種問題。
常常突然憂鬱起來，不知什麼原因，這種病好像沒有什麼藥可醫，從前聽人說Prozac（中文翻作“百憂解”很好聽的名字)，可以醫治這種病，New Order的主唱Bernard Sumner更是長期服用，可能Ian Curtis的死，對他來說是一個長期不能解脫的包袱，雖然Joy Division己轉變成了New Order，但畢竟歷史始終是歷史，你怎樣努力，也不能揮去你過去的記憶。
人生好玩的地方，就是你沒法預計，你下一分鐘會怎樣，你有無限的可能性，當你出門時，往左走或往右走，就有不同的結果。
蹤使你的目標是去同一個地方，但是往左和往右，在經歷上是絕對不會雷同。
每天上路，碰上的人是一種緣份。
我是很相信這些的。
三月時，去泰國去四面佛參拜，六月底時去Las Vegas時，竟然無意中發現了在那邊也有一尊四面佛供奉著，早兩天去澳門也是，去找地方吃飯時，又給我遇見，你不能不說這真的是緣份的安排。
人生中，不斷有人進和出，而現在生活壓力，又這麼重，我們其實都應該多些關心身邊的人。
憂鬱症是很可怕的東西，雖然要走出來，仍是要靠自己，不過，多一些人作鼓勵，雖然，在當中不會有直接的幫助，不過，能使到對方感到仍有人重視與關心，這是很重要的。
本來，這次是要寫The Crystal Method，怎知會寫下了一堆這些東西。
不過，當我發現身邊很多朋友和自己都有這種問題時，突然我想把這事寫出來。
人與人之間是一種叫緣份，今天你無意看到這片文章也是一種緣份。
珍惜、關心身邊曾跟你有緣份的人。

Paul van Dyk

2009-07-26T11:01:00.010+08:00

我是看著Paul van Dyk一步一步走向DJ天皇之路。
從93年Trance Europe Express，我聽到他開始，對於這個由東柏林的DJ就一直注意著。
從94年，他幫New Order重新remix歌曲「Spooky」,再到他的個人唱片(他曾說過，年少的時候住在東柏林的他，每天都在偷偷地聽著西柏林的電台播New Order、The Smiths、Depeche Mode、The Cure。）從他跟BT一起合作製作"Flaming June"，再到他成功登陸英國，成為Sheffield的大Club Gatecrasher和紐約的Twilo(今天己沒有這家店了）的駐場DJ，到他一步一步進佔世界第一名DJ。我深信如果沒有他在前面開路，很多歐洲DJ如DJ Tiesto、Sander Von Doorn不能有著如此的成積。
什至Motorola都要找他代言手機廣告，你就知道他真的很紅了。
當然俊俏和cool的外型是他更成功的原因之一，特別是他的眼神，真的是迷倒不少少女。
相比其他來自德國的同鄉，成就無疑是最大，為什麼會這樣，我想是跟他音樂風格有關，其他的同鄉都在放Techno時，他卻以Progressive為主，在郡眾接受情況來說，Progressive是比Techno容易得多。
我一直都很注意DJ自己的個人唱片，一個好DJ，不一定能製作好的音樂，一個能製作好的單曲的人，不一定能製作好的專輯。
很多DJ在做唱片時，都會有一個電腦程序設計師或音響工程師在幫忙，不過，Paul van Dyk卻不用，他很多作品是自己獨力去完成的。
再來，他的專輯中，一張比一張多主唱部份，你可以說他愈來愈商業，但這個方法，卻能使更多人認識他，不只舞場，什至連電台都能播他的作品，
從早期起用他的女友，現他的妻子Natacha，到找Curve的主唱Toni Holliday，從Saint Etienne到Jan Johnston，到今天他找來了Pussycat Dolls的Jessica Sutta。
無怪他能在今年Electronic Daisy Carnival作為壓軸DJ，能在十萬人前表演。
說實話在台上的他，真的有如皇者降臨之勢。
獲得他的邀請，除了能看到他的表演外，更能在後台跟他見面，雖然，我們幾年前曾在香港見過面，不過，那時跟今天的他己完全不一樣。
現在的他有著更自信的眼神，更自在的神程。
今天他不只是DJ，音樂人，他更是Vandit Record的老闆，有自己的藝人(他的藝人都很不錯)，有自己的電台節目Vonyc Sessions，擁有三百五十萬唱片銷量，獲得Grammy Award的提名和無數獎項。
08年的新年前夕，在巴西的里約熱那盧更在一百五十萬人前表演，今天的他很己經是巨星了。
當晚Paul van Dyk上場時，當然放了他很多自己的作品，例如：For An Angel、White Lies、We Are Alive、Home等。
很有趣的地方時，在美國除了DJ外，更有一個MC在旁邊帶動郡罛的情緒，會跟說出現在DJ在放什麼音樂，雖然有點土，不過，在卻能教郡眾能更清楚自己在聽到什東西。
當然，當晚煙火不會少，激光與電腦效果更大量送上。
我在跳動的同時想著到底中國什麼時候才能有這樣的音樂節或DJ藝人呢？
聽著他放Home時的全場大合唱，我真的很感動。
誰說電子音樂是冷血的，今晚正好證明，電子音樂是有血有肉的。

My Favourite Paul van Dyk Top 10 track:
1, For An Angel
2, Forbidden Fruit
3, Together We Will Conquer
4, Home
5, Time Of Our Lives
6, Words
7, Homage
8, Another Way
9,The Other Side
10, We Are Alive

Ｐ.S.: Thanks To Richard Bishop and Jen Panvzenko from 3AM, Donnie From EDC
　　　Special Thanks to Paul van Dyk

Electric Daisy Carnival (3)

2009-07-14T13:24:00.003+08:00

Electric Daisy Carnival (2)

2009-07-12T23:03:00.004+08:00

Electric Daisy Carnival (1)

2009-07-12T11:06:00.002+08:00

今年沒想到會出國去這麼遠的地方，當我收到Paul van Dyk公司電郵說我中了獎能去洛杉磯參加Electric Daisy Carnival時，我還以為是那些電郵作弄或欺騙個案發生在我身上。
直到我拿到機票後，才相信原來是真的。
雖然，電子音樂在美國開花結果，己經不是什麼新鮮的事物，每年Miami的Winter Music Conference中大大小小的Party，更是唱片業內最重要的event之一，不過，想不到原來美國每年都有很多大大小小的音樂節，而Electric Daisy Carnival可以說是西岸中，電子音樂最大型的，今年己是第十三屆。
看到名單有Groove Armada、Roger Sanchez、Sander von Doorn、LTJ Bukem、Paul Oakenfold等心中己想，真是誇張，最要命是有Thievery Corporation和The Crystal Method的現場Live表演。對我來說更可以說是不得了。
在飛機上時己經盤算著，要怎樣安排時間，因為場地是在LA Memorial Coliseum & Exposition Park，曾經辦過奧運的場地，你可想而知有多大，而且又有多個舞台，配合不同的音樂，例如：Drum 'N' Bass有專屬的bassPOD。
時間更是由下午開始一直到深夜。
洛杉磯是一個很少下雨的城市，所以不用擔心，在戶外突然下雨，全身濕透的麻煩，而且在晚上更是有點涼，天氣可以說是好得不得了。
雖然電子音樂有部份是起源於美國，House在Chicago誕生，而Techno是從Detroit出來，不過，它們都經過飄洋過海到了英國和歐洲才發揚光大。
我一直把88年Depeche Mode在洛杉磯Pasadena Rose Bowl的101作為一個美國對電子音樂的回應作一個開端，那二十年後的今天，Electric Daisy Carnival可以說是一個回應，當年有超過八萬多人，參加Depeche Mode的演唱會，今天Electric Daisy Carnival就有差不多十萬人。
雖然，我們沒法在排行榜的銷售數字看到，不過，Billboard也有了電子音樂排行榜、Grammy也有電子舞曲音樂獎項，看來在美國自身的經營下，有著他們一套的生存方法。
而且，當你看到Paul van Dyk、Paul Oakenfold、David Guetta、Groove Armada等在大型Coliseum控制著上萬人的情緒，你不能不承認今天他們己經是巨星，DJ跟其他音樂人一樣，有著他們的舞台。
當天，因為早上抵達，有著時差的關係，沒有一早到達會場。
傍晚，進入會場時，人潮實在太多，從外圍走進去，也要一段時間，保安可算是嚴密，除了主場舞台外，在會場旁邊也有其他的舞台，優秀的地方是彼此的音樂完全沒有打擾，你很清楚地聽到你前面的舞台表演者的聲音，當然音響好得沒話說。
除了舞台外，會場也有很多售賣各種有趣的紀念品攤位，飲料食物這些多然必備，什至有紋身。
而一些大型的裝置藝術品，摩天輪和一些機動遊戲更是滿佈會場。
而群眾更是各種裝扮也有，Gothic的，沖浪的，扮鬼的，根本上就像一個嘉年華會，可能我少見多怪，有些只是穿著泳裝，什至有些更只穿著內衣。
而大會更找來了很多臨時演員，他們穿著奇裝異服，在會場中穿梭，有些更上台表演雜技。
當然，有大量雷射燈光、煙火供應，可以看出辦單位的投入。
因為要來回不同舞台，但人潮控制很好，沒有太濟的問題，什至是在活動結束後，人潮都能很快散去，這部份不能不讚。
一連兩天，自己能全力得投入電子音樂中，是我這一生中最難忘的經驗。
不過，好看好聽好跳實在太多，在太多選擇的情況下，有一些不能不割愛。
太多太精彩，留下來再寫吧。
P.S. Special Thanks to Donnie & Jen

Michael Jackson

2009-07-09T12:03:00.005+08:00

「Michael Jackson去世了。」我媽淡淡然地從電話跟我說。
本來一早打電話回家跟我媽告別去洛杉磯，換來是她跟我說出這個消息。
沒有太大的驚訝，也沒有太大的感動，不過，總覺得很奇妙，怎會在我去洛杉磯時，會跟他去世相遇著。
一如所料，當我抵達時，全城都在討論著他離世的事，當地的電台一直在播他的歌，很多人在路上販賣紀念t-shirt，（當然是盜版。）電視新聞一直在報導，報紙雜誌急不及待地推出特輯。
我也跟很多人一樣去了Hollywood的星光大道去致敬一番。
說實話，我自他推出"Dangerous”專輯後，就一直沒再聽他的唱片，對我來說"Dangerous"是他在最頂𡶶時的最後的好作品。
"Off The Wall"、"Thriller"、"Bad"、"Dangerous"可以說是他的最高音樂成就。
我是很反對人家說是ＭTV台做就他，我相信如果沒有MTV幫助，單憑"Beat it"和"Billie Jean"其實己經是可以在那年頭打遍天下無敵手。
某情況上，他的音樂是一個革命，一個計算的革命。
用白人樂手去做黑人的音樂，"Beat It"的黑人音樂跟搖滾的打通經脈，除了有Toto外，更有Eddie Van Helen的吉他solo。
這個傳統從"Thriller"開始，他每張都有找上一個當時很紅的吉他手在他音樂中客串，"Bad"時期有Steve Steven，"Dangerous"有Slash。
"Billie Jean"的節奏處理，你不能不承認他是天材，特別是當我聽過他的Demo後，我更是佩服得沒話說。
我承認自九十年代起，我跟大部份人一樣，對Michael Jackson都是在取笑，沒有再認真地聽他的音樂，沒再買他的唱片。
雖然他很努力地去尋找他的新的聲音，在"Dangerous"製作人做換走Quincy Jones，換上了Teddy Riley。什至後來，他找來了Todd Terry、David Morales、Moby、Dave Seaman為首腦的組合Brother In Rhythm、Terry Farley和Pete Heller的組合Fire Island、Master At Work、Frankie Knuckles、Wyclef Jean等為他的音樂再加工，不過，我那時真的沒多打興趣去再注意他的音樂。
那時候好像聽Michael Jackson是會給人取笑的。
直到Justin Timberlake在努力去做一個白人版的Michael Jackson，直到聽說他的新作會再Will.i.am做製作人，直到"Thriller"推出25週年紀念版，直到Akon在演唱會，唱出他幫Michael Jackson remix的"Wanna Be Startin' Something"。
我慢慢才體會到其實Michael Jackson在音樂上的影響力。
我最幸運的，曾看過他93年他在台北的演唱會，他的舞台，他的舞藝，傳說的moonwalk，"Smooth Criminal" 的４５度人類極限傾斜，每次他都會唱到哭的"One Day in Your Life"，他努力地唱著對世界大同的夢想。
那時覺得他有點做作，年紀大了才真正了解到他的偉大。
他努力地去想再下一城時，上天卻把他帶走了。
我承認我做唱片時，很多意念是從上面我提過的四張唱片中得到啟發。
不只在音樂上，在marketing上他也是一個很高超的人，在"Bad"推出前，大眾都在期待他會在music video中做什麼樣的突破，他卻來過反高潮，推出一支沒有music video的單曲"I Just Can't Stop Loving You"，你不能不說他聰明。
從洛杉磯回來後，我又從新聽過上面的四張專輯，也看了他的告別式轉播。
他是偉大的！
我也相信他所創的紀錄是無人能破的。
我也希望Quincy Jones所說的，未來的人只會記得他的音樂與成就！
Michael Jackson - Rest In Peace!!!!!!!

Ladysmith Black Mambazo

2009-06-21T18:19:00.005+08:00

昨晚很幸運地竟然拿到了Ladysmith Black Mambazo的門票，能夠在現場聽到他們的歌聲是我今年的福氣。
不知是不是因為他們是來自南非的關係，還是香港政府的康文署沒有怎麼宣傳，如果不是朋友給我票，我也不知道他們來香港表演，而且是兩場。一場在新界沙田，一場在香港大會堂。
我朋友好像因為南非大使館關係拿到一些票，當她跟我說Ladysmith Black Mambazo，我表現得很興奮，她還問我說我怎知道他們。
一如我想像，進場的大部份是外籍人士，本地人有一部份在聽完上半場時，到下半場時己跑去了吃飯。
不能不說回頭，八十年代未，有三張專輯，是為世界音樂World Music開了一扇門，包括：Peter Gabriel的Passion、David Byrne的Rei Momo和Paul Simon的Graceland。
去年能跟曾參與Passion的Hossam Razzy見面合作，當天的興奮絕不是筆墨可形容。
昨晚的Ladysmith Black Mambazo則是曾參與Paul Simon的Graceland，而從南非走向世界。
當年Paul Simon推出Graceland時，很多樂評說Paul Simon己經沒了，要跑去第三世界取材，什至有些說他是偷。
二十年過去了，今天評價己不一樣，什至推崇Paul Simon是發揚世界音樂的其中一個主要人物。
曾獲得了多次格萊美獎的他們，音樂除了是歸附於World music 外，其實他們是源於Gospel福音和Acappella清唱的方式來表達他們的音樂。
他們唱歌詞的內容，主要是傳播和平、愛與和諧，而且充滿了歡樂，特別是他們台上表演時，常常跳來跳去，又會做出引人發笑的小動作。
六十年代組成的他們，當時南非仍是種族隔離政策，他們所受的壓迫，不足外為人道。
但是，他們的音樂仍充滿了歡樂與對上帝的讚美，沒有因為生活的不滿而充滿憤怒，反而試著用樂觀的態度而去改變。
皇天不負有心人，Paul Simon把他們帶出去世界，World Music今天己經成為了一個音樂流派，他們也賣出超過了六百萬張唱片。
看著台上的Ladysmith Black Mambazo，雖然己經不知是第幾代了，唱著我根本不懂的語言，我卻很投入地去看，當然，當他們唱出Graceland的「Homeless」時，我很興奮。
表演時間雖然兩小時不夠，我卻帶著滿意的笑容離開，想不到今年除了能看到David Byrne外，不小心看到Ladysmith Black Mambazo。
我真是太幸福了。

Coco before Chanel

2009-06-15T12:34:00.006+08:00

昨天看了Coco before Chanel，很好看。
對於人物傳記的電影，我一直有很大的興趣，從The Doors (Jim Morrision),、Control (Ian Curtis)、Basquiat (Jean Michel Basquiat)、La Vie en Rose (Edith Piaf),、24 hours Party People (Tony Wilsion)、Ray (Ray Charles)、戲夢人生(李天祿)等。
當然用一段短時間去說出一個人的一生，是一件很難的事，人物一定要很有傳奇性。
Coco before Chanel當然也不例外，Andrey Tautou演得好外，導演Anne Fontaine算是把這個故事交待得不錯。
當然Coco一生不只這兩段戀情，二次大戰時她跟納粹軍官，還有俄國音樂家史特拉汶斯基等，都是教人津津樂道。
作為前傳，這可以算是不俗。
雖然，我一生從沒買過Chanel的出品，不過，看關於她的書卻不少。
看完電影出來後，想著如果沒有Chanel，今天服裝變化，會不會是另外一碼子的事。
Coco除了開拓時裝工業外，更是直接打破舊有的服裝模式。
當然她的金句也不少：
"The most courageous act is still to think for yourseld. Aloud."
"Success is often achieved by those who don't know that failure is inevitable."
"Fashion is not something that exists in dresses only. Fashion is in the sky, in the street, fashion has to do with ideas, the way we live, what is happening."
今天Coco己經離我們快四十年，她離世是八十八歲，一生努力地去創造一個新世代，Chanel也變成了一個大企業。
而她的一生爭議性和她的傳奇性是共存著，而且是直到永遠。
聽說將會有更多她不同階段的電影推出，而去年更有可以她一生為藍本的電視劇。
看來Chanel這個字，正是從不同的方位地不斷擴散。

Ｐ.S.:我要為邁克為這部電影的翻譯鼓掌。

Sick

2009-05-28T16:51:00.002+08:00

很長時間都沒有生病，最近可能因為前幾天淋到雨，不小心又感冒。
感冒是很惱人的，除了身體不舒服外，頭痛頭暈，反正他不是很嚴重，不過就很折騰。
這兩天就是什麼都提不起勁地過去了。
不知是不是年紀己到了一個階段，身體突然變奇怪。
無論多晚睡，每天都會六點多醒來，再睡一下，怎樣都會八點多起來，生理時鐘正常很多。
每天都會抽時間去游泳，回家吃媽媽煮的菜多了。
陪爸媽看看電視，再回自己家做做事情，這樣就一天了。
看著爸媽，內心就會很高興，雖然在物質上，暫時不能給他們什麼，不過，在另一層面上，我想盡力。
今回生病也提醒了我，自己再不年輕，不好好照料自己身體，未來怎樣去照顧爸媽。
生病時想的問題特多，再加上快要四十，一無所有，三十而立，四十而不惑吧！
什麼時候走出這個局面，我也不知道，只希望能快點吧。
前幾天跟一個舊同事聊到這個問題是，他說這可能是人生交叉點，要放棄還是要繼續，十字路口的確是很難去選擇的。
每個人都有每個人的煩惱，我們要學著去面對自己。
今天發現原來認真自己是這麼困難的事，而知道自己錯誤，再去改變更是更難。
知易行難，或是知難行易，其實都是很困難的一件事。

自殺

2009-05-16T15:15:00.004+08:00

上星期傳來我舊同事的先生自殺的消息，自己竟然失落了一陣子。
雖然，我跟他只有幾面之緣，跟他太太也是因為工作關係而認識，不過算不上熟絡。
這位先生在音樂圈中也可算是一個不可多得的人材，從底層往上爬，有過高峰，同時成就也不錯。
不過，隨著這個行業往下走，很多能幹的人都裁了出來，可能心有不甘，可能年紀大了，轉不了行，變成了每天沒事幹。
隨著年月與年歲的增長，再加上經濟的壓力，家庭的重擔。
我們都好像很容易踏進不歸路。
兩年前，我一個上海的朋友自殺離去，自己也不好過，想不到今天又發生了另一件。
年少時的我，總覺得死亡是一件浪漫的事，聽著Joy Division、Sister Of Mercy、This Mortal Coil、Nirvana等死亡派自毀的音樂，自己也對死亡有著憧憬。
當年David Bowie也說過要在三十歲前死去，現在己經六十多，不是還活得好好的嗎？
二十幾歲時，因工作失意，曾想過一死了知，不過，當走過後，好像又過了一關。
年紀愈大，責任愈多，死亡好像不再是這麼簡單，特別是看著很多人，在生病時努力求生，自己有手有腳，幹嗎要自殺呢！
人生不如意的事情，十常八九，過了一關就是一關。
只是在這個經濟環境下，我們好像要面對不只這麼簡單。
每個人都有每個人的煩惱，死亡只是一時之間個人的自私。
人死了後，身邊的人，也是有很多事情要承受的。
而死了後的世界，到底是好是壞，還有沒有痛苦，卻沒人知道。
Dead is Not The End，可能是另一個漫長痛苦的開始。
無論怎樣，對於死去的人，希望他們能Rest in Peace。
我們活著的人，真的要好好活下去。

Romero Britto

2009-05-07T01:24:00.004+08:00

對於Romero Britto，我可以說他使我在美學上重生。
08年的時候，我總覺得自己愈來愈沒有了對美學的觸覺，
從前在台北一有空就會去美術館畫廊逛，回到香港後，不知怎的興趣總是缺缺。
可能覺得香港在這部份都是太商業操作，沒有什麼文藝氣息，反而每次出國，自己才會跑去到美術館逛。
New York的Moma、北京的798等都是我常去的地方。
只是，我沒想到在Miami竟教我遇上了Romero，本來去那邊參加Winter Music Conference，自己一個人在South Beach閒逛時，無意中竟發現了Romero Britto的個人畫廊。
一直都很喜歡他的作品，只是不知道他是住在Miami，他的作品是色彩豐富、樂天、開心、你可以說他是有著New York那邊的影子。不過，他自己的東西，卻來得更有趣與容易懂。
在他的作品中，你可以看到他簡單直接、開朗的個性，最重要的時大家都看得明白。
遺失了的感覺，在看到他的畫與雕塑後，重新燃起了火燄來。
當然，在畫廊中熱情的經理接待，與她的講解，使我對畫這個行業，有著新的了解。
雖然，我表明我沒錢買他的畫，不過仍買了他的書和t-shirt。
想不到，今天竟可以在香港再看到他的作品，說實話我不是很喜歡在香港看畫展，去年在藝術中心參加Keith Harling，Banksy的展覽開幕，感覺大家去party飲酒，多個去看畫。
當然每張明碼實價才是展覽的重點，我不是排斥這種行為，不過，總覺得自己跟這個環境不是很搭。
今回在中環的展覽，畫雖然少了點，很多更是在Miami看過，不過，整個環境沒有上回這麼吵。
人少了，地方也少了，我依然買不起，只有看的份兒。
不過，我卻很開心，因為在這段灰白的日子中，再看到這種色彩的作品，教我明白到生命的可愛。
從來沒有很刻意地想去買個什麼東西，但是Romero Britto的畫卻是我很想擁有的。
希望距離這個日子不遠。

消遙

2009-05-04T15:34:00.004+08:00

香港有時候真的很有趣，這個人我注意很長一段時間。
每次經過，尖沙咀金巴利街，都看見他睡覺，無論是白天還是黑夜！
而且都睡得很香！
我有時候真搞不懂，他到底是在工作，還是在睡覺。
還是睡覺就是他的工作。
這種人真的很開心，每天沒什麼憂愁。
我想他應該很快樂。
我們每天辛辛苦苦在拼命地想過好生活，而他就可以這麼自在地過生活。
是我們要太多，還是他要的太少。
慾望本來就是推動我們的動力，不過，太多的慾望會變成了為追求而追求，忘了自己本來的本質。
雨季快到了，下次下雨時，看看他是不是仍在同一個位置在睡覺。

文藝青年

2009-04-30T16:03:00.002+08:00

每年這個時候是香港電影節，每年這個時候總會有一些朋友打電話或在MSN、YM等地方，問我要不要去看什麼電影之類。
想想去電影節這檔事，好像也是十幾年前才會做的事。
十來歲時，去電影節好像是一件很cool的事，去看一些平常看不到的電影，而自己在當年己在一些週報有專欄，去看冷門電影更是好像我們這種人的必修課。
背著的包包，裡面是電影節的場刊、乾糧、水、解悶的書，那時一天要看幾場電影，這些一定是必備的東西。
如果碰到了熟朋友，大家更可以高談闊論一下剛看完的電影，你一言我一語，不亦樂乎。
當然，有些地方，例如：進念、Fringe Club等更是我們必到的地方。
隨著我把重心移去台灣，這種文藝青年的生活有增無減，台北更有很多這種專給文藝青年叙腳的地方，常常一聊就天亮。
當然除了這樣外，去club和Disco也是愛的玩意。
漸漸地工作量增加，時間也開始不夠用，去電影節，聊天的事情己變得跟我愈來愈遠。
法斯賓達、Wim Wenders、Peter Greenaway、馬克斯、尼彩等等名字，好像己離我愈來愈遠。
回到香港更是好像變了另一個人，銅臭重了，對那些東西開始不聞不問。
當我那些朋友仍很熱衷地一場接一場電影去看，仍在很喜歡高談闊論之時，我只是偶有參與作耹聽的份兒。
我承認我是那種書讀不多，不過喜歡看書，對社會有想法，想去改變的人。
不過，一次有一次地給社會無情的洗禮，我開始變得現實。
不知什麼時候開始對「文藝青年」這四個字，我有點抗拒，或可以說是排斥。
說老實「文藝青年」這四個字沒什麼不對呀，但當大伙兒都在談論股票、說著怎樣去賺大錢的時候。
做「文藝青年」好像是一個不合事宜的事，特別是今天胡口的日子都很艱難之時，掛著這個招牌一點都不是什麼有趣的事。
我承認資本主義己侵蝕了我個人很大部份，回頭看從前的日子彷彿是隔世般。
不承認我還是會認，當年我的確是一個「文藝青年」，今天我是個什麼呢？
可能連個屁也不是，是可悲嗎？
有點。
後悔嗎？
有點。
這是人生嗎？
算吧！

醫院

2009-04-30T00:12:00.005+08:00

最近因為老爸的關係，進出醫院多了。
醫院是一個奇怪的地方，現代人基本上是從這裡出來，再從這裡離開，當然中間還會進出的。
次數的多少，就真的看健康情況與幸不幸運。
你不可能一輩子只進出兩次，說老實話除了醫護人員外，基本上沒人喜歡進出醫院。
在醫院中，你可以看到生離死別，生老病死。
雖然現在有些醫院己蓋得很像一家飯店，從外面看你根本看不出那是一家醫院，不過，怎樣還是一家醫院。
看著在醫院等候的人，都有一個共同點，就是每一個人都只能聽醫生的說話，大家只有聽的份兒，沒什麼反駁的權利。
最多的說的話是：為什麼我會有這個病。
在醫院裡，醫生好像有絕對的權力，你又不能反對他或質疑他。
是每個人都怕死的，在這裡無論你多麼的強，你在這都要低頭。
每次去醫院，我都會在計算，我還有多少年，就會像的老爸一樣進出頻繁呢？
我還有多少事情沒有完成呢？
我還有多少地方想去，但還沒去的呢？
往後的日子，我是否己所餘無幾呢？
其實，每個人進醫院，其實都是想著希望能夠減少痛苦，延長壽命。
誰不貪生怕死呢？
我也是。

Erasure

2009-04-28T18:04:00.007+08:00

我曾經很喜歡Erasure，特別是早期的Erasure，我覺得Vince Clark是天才，沒有Vince Clark沒有Depeche Mode，沒有Yazoo，更沒有Erasure。
他的作曲才華，他的對電子音樂的掌控，他的旋律，還有跟他做過的兩次訪問，特別是第一次，更是我入行的第一個訪問，記得當天戰戰兢兢地去酒店跟他對談，竟然跟他與Andy Bell談上了一半天。
今天聽著他們的第二張精選，感覺好像己沒有了二十年前的熱情了，對是二十年前，我第一次訪問他們是八九年，當年他們剛推出Wild專輯，聽得我很入迷。
從來Vince Clark的東西都不是什麼艱深的作品，Erasure是一隊流行組合，雖然他們曾經試圖在專輯Erasure中，做著不是三分鐘的流行歌，不過，反應不算是太好，雖然那張專輯我很喜歡。
今天聽著他們的精選，感覺就像跟老朋友重遇般。
40首作品一下子教我回到沉迷他們的時候，不過都只是那兩個小時而己,最教我擔心的是下一步Erasure會怎走下去，畢竟這種二人電子組合，好像是很難維持的，特別是旗幟分明的同性戀組合。
到底我今天會不會去看己年華老去和有Aids的Andy Bell在台上賣弄風情，和木納的Vince Clark在台上按Keyboard呢？
我自己都給不了自己答案。

David Byrne

2009-04-28T01:50:00.011+08:00

很奇怪，我現在才開始寫音樂，第一個在自己的blog上寫的音樂人，不是Depeche Mode，不是U2，不是Linkin Park, 而是David Byrne。
我不算是一個Talking Heads的樂迷，對於他們在new wave的貢獻，我那時太年少無緣經歷，只是後來知道Brian Eno為他們製作了三張專輯是經典，不過，我也沒有買回他們那三張專輯，而記憶中這三張專輯，只有一首Once In A lifetime有點印像。
而他跟Brian Eno合作的My Life In The Bush Of Ghost，我也是後來才買回聽的，雖然評價很高，那時年少的我，真的不是聽得很明白。他們的Ambient/World music和Sampling/Cut n Paste技巧，在當年得確很前衛，直到我進入了音樂工業，我才真的聽懂。
當然，後世如Aphex Twins、LFO、Howie B、The Orb等無不受這張唱片影響，什至向這張唱片取經。不過，我肯定這張唱片，不會有太好的銷量，認識的朋友中有聽過這張唱片，都說很悶，只有我一個人樂在其中，當然，如果要我做一張這樣的唱片，我當然不會。
反而Talking Heads的分支Tom Tom Club，我更有興趣。
還好Talking Heads後來有一首Buring Down The House，不然Talking Heads對我來說只是一個樂評讚譽的名字。
反而，早兩年去New York工作時，Ted Jensen給我耹聽他幫Talking Heads做5.1 Surround Sound Remaster時，我重新燃起我對Talking Heads的懷念，雖然，我早就擁有了他們的四張CD跟DVD boxset。
我還是在New York把他們的Remaster 5.1的Boxset購下。
真的教我對David Byrne產生興趣的是他幫電影The Last Emperor做的配樂，雖然很多榮耀都放在坂本龍一身上，不過，個人來說我對於David Byrne所處理的部份更為感動。
後來Talking Heads解散，作個人發展的David Byrne，也跟Peter Garbiel一樣，投入了World Music的領域。
同時也成立了Luaka Pop這個廠牌，身體力行發行很多南美音樂外，一些奇怪的例如：Mimi、AR Kane、Connershop他也會為他們出唱片。
比較起來，我對Peter Garbiel的Real World，喜歡多一點，不過，我也斷續買了不少Luaka Pop的作品。
David Byrne不只對World Music有興趣，對於新音樂，特別是跳舞音樂，他在X-press2、Paul Van Dyk、The Thievery Corporation等的人唱片中客串，都把他的Cool性格延續下去。
而Feeling專輯，更是他對新音樂的擁抱，找來了Marcheeba、Mark Saunders、Hugo Largo的Hahn Rowe、Blanescu Quartet等合作，這張可說是我聽得最愉快的唱片。
而他幫電影Young Adam所做的配樂，更找來了Mogwai、The Delgados等合作，可以說他對新音樂的觸角。
去年，得知他跟Brian Eno再合作，心裡想二十幾年沒在一起，他們會做什麼出來呢？
不會再像上回那張My Life In The Bush Of Ghost那麼實驗吧。
結果，試聽下發現竟然是一張Ambient Gospel/ Country的唱片，這兩位大師，沒有二十幾年前那樣，做一張大家都聽不明白的專輯，反而做了一張是歌的專輯。
這張是由Brian Eno先做音樂，再交由David Byrne譜旋律與歌詞，全張唱片充滿了陣陣蕭條的氣息與豐富的畫面感。
兩個大師有點還原基本步，不是什麼深奧的東西，卻是教人聽得悅目。
最難得的是，今年David Byrne來了香港開演唱會，而且更唱了大部份跟Brian Eno合作的作品，包括他自己和Talking Heads的，那晚真是很滿足，想不到我真的能現場感受David Byrne的幽默。

CD

2009-04-27T23:57:00.004+08:00

這幾天在收拾我的CD之時，突然想起原來CD有快三十年歷史。
小時候是唱片、卡帶，到我上中學時CD出現了，那時候很多音響雜誌都常常拿CD和唱片的音質來做文章，比拼那一種的音色比較好，這樣一拼也二十年了。
科技不斷的進步，目的就是要有著Hi-Fi高傳真這幾個字，但都底什麼是高傳真，這個真的是各門各派，都有不同的解釋。
不過，經過了這麼多年，好像大家仍然是對唱片的音質忘不了，現在好像除了CD外，都推出唱片。
最近我買了Radiohead的In Rainbow特別版的唱片和CD，另外Sigor Ros重出一套他們的特別版唱片，和Bjork的單曲唱片CD特別版。
說老實，今天我仍沒有把唱盤買回來，聽i-phone比聽CD來得多，什至用電腦聽音樂也比聽CD多。
聽CD好像己經不再是我常做的事，購買CD也好像沒有從前那麼瘋狂。不過，一些特別版的CD，我仍是想擁有的，例如Brian Eno和David Byrne的新作：Everything That Happens Will Happen Today，打開來是有聲音的。
還有Depeche Mode的新作The Sound of The Universe的特別版boxset。
當然，收藏CD有時候都會很困擾我，每次搬家就是一場災難。
這幾天開始收拾我的CD，把一些不再聽、那時候不小心買回家、或不知道什麼原因多買的CD清理出來。
當然，整理時看到一些己經絕版的CD收藏是，自己仍是很樂，不過，我真的會再聽嗎？

Virgin - I love this brand Richard Benson

2009-04-24T17:03:00.005+08:00

前幾天收到消息，說美國的Virgin Mega Store要關了，突然悲從中來。
說起來，Virgin這個品牌我是一個很忠貞的支持者，從我家的唱片中，屬於Virgin這個廠牌的東西，佔了很大部份。
從Mike Oldfield、Culture Club、Human League、Japan、Soul II Soul、Massive Attack、Paula Abdul....從流行到電子，從Reggae到黑人音樂，Virgin在每一種音樂類型中都扮演著不用角色。
我一直很佩服Richard Benson，Virgin的老闆，他的自傳是我常常看完再看的書，還有他自己的其他著作，我都一再拜讀。
他讀書不成，不過卻點子特多，從辦Student雜誌到做唱片郵購，從開唱片店到開錄音室再到唱片公司。
除了幸運外，我想他的膽子也真的很大，還有他的眼光，從他簽下當時不被看好的Mike Oldfield，到那時候麻煩多多的Sex Pistols，他的冒險都為他帶來成功。
當年，我不明白他為何要簽下Rolling Stones和Janet Jackson，後來當我閱讀他的自傳後，我才明白他的用心良苦，那時的我會懷疑為什麼一個一直往前跑的廠牌，為什麼會回頭簽下這些老藝人。
他們不是很有眼光去發掘新人嗎？
當然他的自傳給了我答案，同時教我往後在做娛樂這個行業時，有著更全面的想法。
跨足航空界，成立了Virgin Airline，坐汽球去環遊世界，坐快艇橫越海洋，雖然失敗，不過，卻換來知名度，同時也把自己的品牌名字給全世界人知道，很好的市場學，不過，他是用他的生命去換來的。
不要羨慕他，換了是你，你敢用自己的生命去換嗎？
Virgin Airline的成功，同時也換來他失去Virgin Records的伏線。
因為資金的問題，他最後忍痛賣掉Virgin Records給EMI。
雖然後來他再一次成立V2這個廠牌(V2意思是Virgin 2)，仍然有著Stereophonic、Elbow、Moby等優秀的藝人，不過，跟Virgin比起來，仍然是有段距離。
在九十年代到現在，Richard Benson的Virgin Group，除了音樂和航空外，他還跨足電通訊、火車、銀行、飲料、化妝品、賽車、音樂節、網路、電台等不同的領域，當中當然有成功也有失敗。
不過，他一直沒有放棄Virgin Mega Store，這個他發跡的唱片零售，雖然Virgin Mega Store後來也不只是賣唱片，也有DVD、電腦遊戲等東西進入，不過，Virgin Mega Store仍然很健康的經營著。
前年，當V2賣盤後，可以看到Richard Benson正一步一步地離開他發跡的音樂界，想不到今天連Virgin Mega Store也停業了。
雖然他的電台、音樂節仍然是跟音樂有關，不過，感覺好像沒有他的唱片公司跟Mega Store跟音樂那樣直接。
從他的步伐，我也在思考著幾個問題：
１，販賣音樂是否己經沒有前途？
２，音樂是不是要靠別的方法才能生存？
３，如果音樂是因為網路的發展而步向這個地步，那麼電影會否也會這樣呢？
４，未來的娛樂模式的改變，是怎樣的呢？
５，那版稅的計算與版權會是什麼樣的型式去運作呢？
看了Richard Benson的新書，他說其實他在八十年代早就有像I-pod這樣的概念，當訪問出來後，他接到別家唱片公司電話，叫他不要做這樣事情。
當然，今天電腦的普及，我們人皆手執一台mp3播放器了，而再能買出一千萬張唱片，好像是己是明日黃花。再一次證明他的觀點是對的，如果，當年他真的執意去做，可能今天音樂史要重寫了。
看外型，你不會覺得Richard Benson是一個潮流達人，項多你只是覺得他是一個滿臉胡子的老外，不過，他真的曾帶領無數潮流的人。常常帶著笑容，對很多事情都充滿好奇，而且不怕失敗。
常有人問我，偶像是誰，當然我可以輕易說出在音樂、電影、藝術上影響我的人。
不過，說到我最想做的人，我一定會說Richard Benson，我會學著常常帶著笑容，對很多事情都充滿好奇，而且不怕失敗，勇於去面對錯誤。
如果我的未來有他十分一的成就，我就會很心滿意足了。

重生

2009-04-16T01:00:00.001+08:00

最近很多人重生，我前妻，我前老闆，都選這段日子受洗，好像大家都在這段時間獲得一個重生。
生命每天都在往前推進，我們常常跌倒，特別是我這個行業大起大落，宗教有時是一個很好的出路。
自少在天主教小學唸書，對天主教和基督教有一定的了解，但是總沒有受到很大的感染，小時候只把宗教當成是一門課，反正唸完書去考試，分數又容易拿到。
長大了，也跟人去過教會，但是總沒有什麼意欲去相信。
對我來說，去Disco比去教會來得精彩，舞曲名團Faithless也有一首Anthem喚作「God is a DJ」。
或許Disco或club對我來說是教堂吧。
後來聽音樂多了，又發現了一種叫Gospel的東西。
不過，都只是聽，沒有什麼感覺，我家一張Gospel的唱片都沒有，當然有Gospel元素的唱片就有很多。
早兩天看著我的前妻受洗，看到她的喜悅，相信她真的找到了她的快樂。
我一個人坐在二樓禮堂的後排，見證著整個儀式，感覺有點怪怪的。
前面的人，好像很熟悉，但有好像有點距離。
坐在的我又是什麼身份呢？
當然我曾為我玩世不恭而懊悔，那天突然想到小時候，每次做錯事，都會一個人跑去教堂懺悔。
那時候年紀小又談不上犯什麼大過錯，後來我記得當自己小學五年級犯了一件事，給學校記了一個大過，我又真的跑去學校的教堂懺悔。
當然進入社會，犯的錯事太多，懺悔的事早就忘了。
直到二十三歲那年，獨自在法國遊玩時，不自覺跑進了一家教堂，做回小時候學懂的天主教禮儀，唸著天主經，聖母經。
那天，我一直在想，我到底是來看人家受洗，還是過來懺悔的？
我自己也不知道。
看著十字架，我想起電影教父。
Father forgive me, I tired not to do it.
Turned over a new leaf, than tore right through it.
Whatever you taught me, I didn't believe it.
Father, you fought me, cause i didn't care and I still don't understand.
是的，我是個罪人。
一個重罪的罪人！

Ｕ２ and Depeche Mode

2009-04-15T07:02:00.002+08:00

這幾年做唱片真的很難做！
自我離開舊公司後，都是一直只聽到唱片銷量一直往下，什至金唱片與白金唱片的數字都往下調。
而唱片公司都用很多不同的方法去包裝唱片，企圖吸引樂迷。
碰巧我最愛的兩支樂隊U2和Depeche　Mode今年都推出新作，兩者同樣都出版特別版boxset，心想難道他們要靠這樣的技倆去騙老樂迷的錢？
除了CD、DVD、Poster、寫真集外，Depeche Mode更附上Demo CD，真教我內心七上八下。
而兩者都找上了我很喜歡的攝影師好友Anton Corbjin攝影與DVD製作，不過，我仍未花錢購買。
首先後者仍沒出版，而前者好友因葵又丟了我整張專輯的MP3，突然興致給冷了。
從前，我們會很熱愛買唱片，一定要買回來，坐下邊聽，邊看booklet。
今天我自己都把音樂放進電話中耹聽，習慣改變了。
從前會跑去唱片店，看有什麼新東西，現在就是坐在電腦前，看大家有什麼東西可以交換，或看那裡可以不用錢下載。
是的資訊得來太易，我們都不太懂珍惜。
從前如果遇上冷門的音樂，要花很久時間才可以找到，今天好像只按幾個鍵，什麼都能找到看到。
仍懷念當年跑去旺角、灣仔、廟街去買唱片的日子，為了不給父母發現，特別買了一個很大的包包，等可以把唱片神不知鬼不覺地偷運進家中。
The Cure、Joy Divison、New Order、Pet Shop Boys、Metallica、Culture Club、YMO、張國榮、譚詠麟、坂本龍一、細野晴臣等，當然還有U2和Depeche Mode。
今天，我們的娛樂變多了，有很多不同的選擇，聽唱片再不是首要的。
有天我跟英國的合作伙伴Steve聊時，他說今天像他們這種小廠牌，賣唱片己不是主要收入來源，提供音樂給電視劇、電影、電動玩具收入己比賣唱片多很多。
這種方法，在亞洲地區，除了日本，好像又不太可行。
音樂是仍會存在的，不過，可能換上了另一種方式，至於是用什麼型式，我今天仍在摸索中。
不過，肯定的是市場不好，很艱辛，不然U2和Depeche Mode也不會這樣對出新作，來換取老樂迷的錢。
我仍沒付錢，不是唱片不好，而是我也給這個得來太易的東西感染了。
電腦有了Ｕ２的新專輯，好像又真的不急著去買。
上次去唱片行時，那些boxset仍然很多存貨，再等一下吧。
搞不好，過幾個月會減價傾銷呢！

i-tune, i-phone

2009-04-15T05:45:00.002+08:00

我是一個Mac的愛好者，我第一台用的電腦就是Mac的Power PC 7100,經過這麼多年，我仍是很愛Mac。
不過，直到我用了I-tune後，我的生命有了一個轉變。
從前我不大愛用電腦聽音樂和看電影，總覺得這做這兩件事，應該是在一個舒適的空間去做的。
當然，從前要做A&R的工作，總是在小小的辦公室裡一邊在打e-mail或做其他工作時，一邊聽小樣。
不過，我重申這是個工作。
畢竟聽音樂看電影是我的工作一部份，也是我的興趣，不過當興趣和工作混在一起時，可以選擇的話，我還是想在一個舒適的空間發生。
後來離開了舊公司，進入了另一個工作環境，常常要出外，手提電腦己是一個必須的配置。
從前，每天睡前都總會放一些自己喜愛的音樂，使自己能放鬆，或聽一下自己不會做的音樂，通常這些都沒有什麼市場價值，自己喜歡的東西，例如：Dead Can Dance、Peter Gabriel開的廠牌Real World Records的出品、或一些像Michael Nyman、Steve Reich、Brian Eno的音樂。
但是常出外時，那我可以怎樣才能聽到呢？
這時，我選擇了把一些自己常愛聽的東西，放進I-tune壓縮成AAC或MP3，方便聆聽。
慢慢我把一些小樣也放進I-tune，一些可以用來做referene的音樂，我也進I-tune。
開始時，朋友會丟給我一些唱片，或一些很難找的remix版本，到後來自己上網找。
竟然找出個樂趣來，從前一直想找的remix,一些絕版的唱片都給我能找到，自己會樂上了好幾天。
例如：Röyksopp幫Coldplay Remix的Clock、ＢＴ幫Depeche Mode做的It's no good 的remix、Adam Freeland幫Nirvana的Smell Like Teen Spirit的Remix.....
一些只有出版vinyl黑膠唱片，沒有CD出版的唱片和歌曲，今天我都能輕易找到了。
不過，那時如果可以選擇，我還是會想擁有那些唱片或CD，畢竟我是一個愛收集東西的人。
* * *
這樣又過了幾年，06年那時I-phone剛推出，很多朋友都手執一台，特別是內地的朋友，一次來香港會買十台八台回去。
外型是很好看，不過，我對於蘋果推出電話是有保留，而且那時候只有２Ｇ，去日本或韓國又不能用，而那個keyboard又非常的不好用，雖然我是蘋果愛好者，我還是放下自己的慾望。
再加上真的不便宜，而自己的電話又好好的，心想算了吧！
直到去年自己用的電話，實在給我出太多狀況，常常無故關機，收訊又差，發訊息又常常出問題，開始有盤算換手機的打算。
不過，那時I-phone仍不是我首選，我那時看中是Porsche的手機，除了外型漂亮外，最重要是我沒見過幾個人用。
我是那種很喜歡用一些人家不太愛用而又特別的東西的死個性。
Porsche是好看，不過不是隨便都可以找到，經過上次買O2要維修時要跑去老遠的慘況，我心想這次還是換一只容易找到修理地方的手機吧。
後來，我又看上了Sony，不過，怎樣算仍是太貴。
沒法，現在這種經濟環境，自己又沒有從前那樣會賺錢，還是打住吧。
這樣又過了幾個月，自己再也忍受不了那只老給我出狀況的電話，特別是老闆打來時，總給我無故關機，回到再開機打給老闆，必受到老闆一頓臭罵或取笑。
這樣實在不太好，於是一天一大早，跑去買了I-phone，原因不是漂亮，而是因為優惠，只花了幾百塊就換了一台新的手機，想不到現在的自己會是那麼精打細算。
好了，買了，這下慘了。
首先，我發現他有I-tune這個功能，於是很快地我又把一些唱片放進去，跟著我很久沒有的習慣又再出來，就是一邊走路，一邊聽音樂。
從前會覺得MP3的音質不及CD，現在竟然可以接受，當然MP3音質也改進了。
再來實在有太多音樂唱片要聽，時間不夠，把新唱片，放進I-phone中，就可以邊走邊聽，省了時間，特別是在飛機上。
聽完了不好，又可以delete掉，最重要的是，我不用帶著一堆CD、MD在身上，又不用換唱片，只要按幾下就可以聽。
生活從此改變了！
最要命的是，我可以下載很多應用軟體跟遊戲，如Skype、Facebook、AIM、AroundMe（這是個可以幫你找到你附近有什麼餐館、飯店的軟體，不過，在香港好像仍要有待改進。），另外地圖更是很管用，特別是在國外。
再加上很多不用錢的小遊戲，現在在我I-phone中，軟體超過四十個，更常常機不離手。
廣告說用了什麼信用卡，生活真的不一樣，真的用了I-phone、I-tune我的生活真的變得不一樣。
這是好還是壞，我仍不清楚。
不過，總比沒變好吧！

父親

2009-04-15T04:34:00.001+08:00

我真的很久沒有寫過東西了，從前還有在myspace.com寫一下關於音樂的事，不過也有很多年沒再動過筆。
是什麼原因？
我自己也不大清楚，對文字沒感覺，對生命沒熱愛，對音樂沒有了熱誠，什至對人也不在有信心。
每天都是在混，看起來自己好像又不太像話。
從去年八月開始，自己好像迷失了方向般，不知該往那裡走，什至重新再想過生命是不是該去結束。
還好這只是在想的階段，沒有真正落實。
不過，在這段時間，回家多了，特別是帶我爸去看醫生多了。
最初時，我只是想我十年沒在家，回家後的首七年，我都只是在外奔波，從來都沒有或花個心思在家，現在有閒，那做過孝子吧。
當然，另一個原因是想減輕媽媽的負擔。
生老病死是人一定經歷的階段，本以為我自己經歷也不少，總可坦然面對。
特別是這兩年有太多朋友突然過世，自己早就練成了金剛不壞之身。
怎知，當我進入父親的世界時，我竟然也方吋大亂。
原來我自己真的沒有面對這樣的經驗，看著父親的表面鎮定，裡面緊張的表情，還有一天比一天老去的面容。
坐在旁邊的我，實在慚愧。
死亡原來真的會使人恐懼，我又不知道怎樣去安慰與給他信心，一直可以來我們父子的關係都是處於一個緊張的狀態，在這個情型下，我只可以儘量的放輕鬆，有些問題輕輕帶過。
很多事情容忍或遷就一下，換過角度去想，反而給了我別的看法。
跟父親相處時間多了，我漸漸發現我跟他很相似。
從前一直想擺脫父親的影子，什至不屑作為父親的兒子，自少反叛，不想回家。
其實，原來我很多思考模式，說話的語氣、聲音、動作、樣子都很像，經過了三十九年努力擺脫，根本是浪費氣力。
看著父親每天抱怨時，想想自己不是曾經也是跟他一樣嗎？
只是大家抱怨的東西不一樣罷了。
其實樂天知命，知易行難。
雖然，我每天仍然感謝神，每天能有飯吃，表面上我是很滿足，但內心是滿足嗎？
我到底對生命是滿足，還是認命呢？
還是只是無奈？
人生很多時候是沒法預計的，好比十年前，我沒想過回香港。
今天看著父親，我想不到原來從他的身上，我能獲得了這麼多的東西。
給我不一樣的啟發，從而我去反思我的生命。
想不到，我第一篇blog不是音樂，電影或文化，而是我的父親。
人生真是奇妙。
其實，我從來沒想過我會寫blog，不過，要多謝波波一直在我旁邊唸和鼓勵，今天我終於寫出來了，我希望她看到會高興。